音樂教育“游戲精神”與青少年健康發(fā)展-由杯子歌引發(fā)的思考

1、音樂教育“游戲精神”與青少年健康發(fā)展——由“杯子歌”引發(fā)的思考,主講人：黃劍敏（博士，副教授）江西科技師范大學(xué)“音樂教育學(xué)”碩士生導(dǎo)師宜春學(xué)院 音樂健康研究中心 主任《大舞臺》（ 2011版北大核心） 特約編委QQ： 787567443 （信箱）,,,杯子歌簡介《杯子歌》是英國組合Lulu and the Lampshades于2009年創(chuàng)作的一首以擊杯聲作為伴奏的歌曲，收錄在該組合于2011年發(fā)行的EP《Cold

2、 Water》 。詞曲由A. P. 卡特和Lulu and the Lampshades組合創(chuàng)作完成。歌曲改編自卡特家族1931年歌曲《When I'm Gone》 。2012年底，演員安娜·肯德里克在電影《完美音調(diào)》中翻唱了這首歌曲，其版本被收錄在電影的原聲專輯中。2013年4月，由安娜·肯德里克演唱的電影原聲版被重新制作并發(fā)行，重制版本（流行版）在美國公告牌百強(qiáng)單曲榜上取得了最高第六位的成績 。,創(chuàng)

3、作背景《杯子歌》的曲調(diào)源自卡特家族1931年歌曲《When I'm Gone》。在《When I'm Gone》誕生之后，曾有包括J.E. Mainers Mountaineers在內(nèi)等多位藝術(shù)家對這首歌曲進(jìn)行翻唱、改編。2009年，英國組合Lulu and the Lampshades發(fā)布了其改編版本《You're Gonna Miss Me》。其版本首次將杯子擊打聲作為卡特家族歌曲改編版的伴奏，但并未引起足

4、夠關(guān)注。2011年，安娜·博登（Anna Burden）將自己翻唱Lulu and the Lampshades版的視頻上傳至視頻網(wǎng)站YouTube，其相關(guān)新聞引起了網(wǎng)絡(luò)媒體的關(guān)注。在看完安娜·博登的表演視頻后，演員安娜·肯德里克決定學(xué)習(xí)這首樂曲。2012年，電影《完美音調(diào)》上映，《杯子歌》作為原聲出現(xiàn)在電影中，并在2013年年初掀起一波翻唱熱潮。在原聲版本（1分16秒版）在互聯(lián)網(wǎng)上流行之后，電影制作方邀

5、請制作人阿里·迪伊·西奧多、哈維·麥森·Jr.和喬丹·耶格爾重新制作這首歌曲，并將重制版（2分6秒流行版）派送至電臺。,杯子歌適合的曲目很多，略舉例如下：,許嵩《玫瑰花葬禮》《斷橋殘雪》《認(rèn)錯(cuò)》《城府》《如果當(dāng)時(shí)》陳楚生《一個(gè)人的冬天》《睫毛在跳舞》羅志祥《灰色空間》歡子《傷心的時(shí)候可以聽情歌》BY2《發(fā)呆》張靚影《我們說好的》《我走以后》《畫心》《這不會是愛吧》幸福大街《嫁

6、衣》《夜》《現(xiàn)場》林淑蓉《愛情劇終》何思俞《關(guān)機(jī)》斯琴高麗《傷心》《犯錯(cuò)》王婧《是不是愛情來過》弦子《頹廢》《第三者的第三者》王心凌《我會好好的》SARA《夏傷》石梅《錯(cuò)過的情人》羅憶詩《別在哭了》韓晶《最愛的人最是傷害》梁靜茹《別在為他流淚》徐婕兒《我可以忍受》,鑒賞歌曲的音樂錄影帶于2013年4月12日釋出，由杰森·摩爾（電影《完美音調(diào)》導(dǎo)演）執(zhí)導(dǎo)拍攝。MV中，肯德里克飾演一位小餐館的廚師兼服務(wù)員

7、，她夢想著能夠到達(dá)陽光明媚的熱帶地區(qū)旅行。在制作食物時(shí)，她以擊杯的動作開始了歌曲的演唱，然后從廚房走出，到達(dá)餐廳。每當(dāng)她經(jīng)過之時(shí)，沿路的同事和顧客便開始敲擊杯子，以擊杯聲作為歌曲的節(jié)奏。在視頻的結(jié)尾，肯德里克回到了廚房，然后帶著燦爛的微笑離開了廚房。與電影原聲的版本相比，單曲版的長度由1分16秒增至2分6秒，并在重新編排時(shí)加入了班卓琴的元素，選準(zhǔn)了舊時(shí)代的民謠樂影響著現(xiàn)代音樂的時(shí)間。安娜·肯德里克的聲音及簡單的伴奏使得歌曲

8、聽起來猶如Aphex Twin的音樂來到了現(xiàn)代，令人難忘但卻又容易忘卻。歌曲并非為一首具有突破性意義的主流音樂，然而也不是令人費(fèi)解的作品 。,反響一個(gè)學(xué)生的排練筆記：今年我們學(xué)校的的音樂節(jié)有很多活動。其中一個(gè)活動是全體五年級學(xué)生都參與的“調(diào)皮的杯子”活動。為了這個(gè)活動，我們年級統(tǒng)一選購了五顏六色的套杯。從很早以前就開始訓(xùn)練，好多同學(xué)回家也在不停地練習(xí)杯子歌。我們都好喜歡杯子歌，因?yàn)樗墓?jié)奏和它的有趣，我們從視頻中從老師那里還有好多

9、音樂社團(tuán)中的同學(xué)和老師那里不斷地學(xué)習(xí)和排練了很久，選出了各班的指揮，像合唱隊(duì)一樣展開了我們的大排練。終于這一天來臨了。我們都穿上各自整齊漂亮的新班服，這些都是家委會的爸爸媽媽們幫我們準(zhǔn)備的哦！因?yàn)橐粋€(gè)學(xué)期的我們又長大了，舊的班服再也穿不下了！我們覺得演出大為成功，我們從中獲得了快樂，學(xué)會了互相合作，我們這個(gè)團(tuán)隊(duì)的配合更加地緊密了。引自網(wǎng)站http://blog.sina.com.cn/s/blog_6c44abf80102w7zg.h

10、tml,培訓(xùn)項(xiàng)目-杯子歌-年會創(chuàng)意活動活動背景設(shè)計(jì)： 您有沒有想過,一群沒有音樂背景的人在不使用任何樂器的前提下可以合奏出美麗的音樂? 創(chuàng)意主題拓展給了您一個(gè)滿意的答案——《杯子歌》。在拓展培訓(xùn)師的指揮下,首先將全場參訓(xùn)學(xué)員分成若干組(從幾十人到上千人),然后每組成員分別以擊打大腿,桌椅,手掌等部位開始,讓大家初步了解和樂的基礎(chǔ)。在培訓(xùn)期間,整個(gè)會場由嘈雜,不協(xié)調(diào),通過每組成員之間,組與組之間反復(fù)磨合,以不同的節(jié)拍與旋律整合

11、出一曲節(jié)奏起伏有序,聲音高低和諧的節(jié)奏.最后，每名學(xué)員將會以一個(gè)簡單的杯子作為道具，在《完美音調(diào)》的音樂中，共同奏響這一首經(jīng)典的曲目。會場中響起聲勢磅礴,余韻悠長的樂章,使所有參與者均回味無窮。,活動相關(guān)介紹：一、時(shí)間:約 120-240 分鐘;二、 地點(diǎn):大會議室,室內(nèi),有音響設(shè)備;三、人數(shù):50~500 人,橫排面對主席臺四、器材:可靠并效果良好的音響設(shè)備,空可樂筒每人一個(gè)，桌子或座位為有椅背的 椅子; 五、方式:全體人員

12、同時(shí)參加,通過讓大家找到共同的節(jié)奏,敲響共同的樂章來調(diào)動團(tuán)會議氣氛, 并體現(xiàn)出團(tuán)隊(duì)工作中領(lǐng)導(dǎo)力,合作,分工等內(nèi)容;六、培訓(xùn)師:主帶培訓(xùn)師一名,助理 1~3 名;活動分享要點(diǎn)：▲ .有的組織是無序的自發(fā)的感性的,而高績效的團(tuán)隊(duì)是理性的有序的,他們有英明的領(lǐng)導(dǎo),有明確的目標(biāo),有合理的分工和職責(zé),有主動有效的溝通,和諧和工作帶來的是成功的績效表現(xiàn).▲ .給自己找到定位, 做好自己的工作, 有時(shí)對團(tuán)隊(duì)的最大貢獻(xiàn)是把自己的工作做到最好.▲ .在

13、組織運(yùn)作時(shí),一定要能聽到別人的聲音,否則,自己表現(xiàn)得再好,也無法創(chuàng)造出和諧的團(tuán)隊(duì).誰都能看到 SALES 的光輝的地方,但誰能想到他們的酸辣以及付出,每個(gè)精彩表演的背后都有辛苦的付出。,您覺得在從事音樂教學(xué)過程中作為一名基礎(chǔ)音樂教育的老師，是否有必要關(guān)注學(xué)生們的健康？您覺得我們的學(xué)生是否真的健康？ 我想，各位老師都是基礎(chǔ)音樂教育專家，在這個(gè)問題面前，很多人都能夠做出肯定的回答：“是的，我十分關(guān)心我學(xué)生的健康問題，只要學(xué)生

14、課堂上有一點(diǎn)點(diǎn)身體不適我都會密切關(guān)注的” 。 然而，在這里我想說，兒童的健康應(yīng)該包括四個(gè)方面：身體健康、心理健康、道德健康、社會適應(yīng)能力健康（基于世界衛(wèi)生組織對健康的定義）。音樂教育在期間到底能夠做什么？我覺得，很值得我們思考。 所以，今天我想和各位專家們一起探討一下，學(xué)校音樂教育的“游戲精神”與青少年健康發(fā)展問題。,學(xué)校音樂教育呼喚“游戲精神”學(xué)校音樂教育應(yīng)關(guān)注青少年的身心健康發(fā)展,從美學(xué)的角度論述音

15、樂教育中“游戲精神”屬性存在的客觀性及其教育意義； 我們都知道，“游戲精神”是當(dāng)今我國文學(xué)藝術(shù)理論界普遍關(guān)注的一個(gè)重要的美學(xué)命題。 首先以游戲藝術(shù)理論的歷史發(fā)展過程為研究出發(fā)點(diǎn)，特別注意運(yùn)用歷史研究方法與文獻(xiàn)研究方法，通過分析游戲與藝術(shù)（特別是游戲與音樂藝術(shù)）的關(guān)系，指出“游戲精神”不只是兒童文學(xué)的美學(xué)精神，還應(yīng)當(dāng)是音樂教育中的美學(xué)精神。繼承、借鑒和發(fā)揚(yáng)古今中外音樂教育中所蘊(yùn)含的“游戲精神”是對我們當(dāng)今音樂教

16、育有著重要的理論價(jià)值和現(xiàn)實(shí)意義的。 闡述“游戲精神”的內(nèi)涵是:一種自由的精神、一種超功利的精神、一種愉悅快樂的精神、一種富有創(chuàng)新的精神、一種平等合作的精神以及一種積極表現(xiàn)、主動參與的精神；這種“游戲精神”恰恰與我國當(dāng)前新音樂課程標(biāo)準(zhǔn)所提出的教育理念是有一定的相通性的（1.以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力；2.強(qiáng)調(diào)音樂實(shí)踐，鼓勵(lì)音樂創(chuàng)造；3.突出音樂特點(diǎn)，關(guān)注學(xué)科綜合；4.弘揚(yáng)民族音樂，理解音樂文化多樣性；5.面向全體學(xué)生

17、，注重個(gè)性發(fā)展）。,學(xué)校音樂教育應(yīng)該關(guān)注青少年的身心健康,科研（論文，課題）[1]黃牧君. 奧爾夫音樂治療應(yīng)用于自閉癥兒童的個(gè)案研究[D].華東師范大學(xué),2014. [2]龔瑩. 奧爾夫音樂治療對孤殘兒童的個(gè)案研究[D].湖南師范大學(xué),2014. [3]李偉亞. 自閉癥兒童即興音樂治療的理論模型探索與個(gè)案研究[D].華東師范大學(xué),2005. [4]劉東青. 音樂治療對智障兒童情緒障礙的干預(yù)研究[D].山東藝術(shù)學(xué)院,2011.

18、[5]王威. 接受式音樂治療對大學(xué)生情緒智力的影響研究[D].浙江師范大學(xué),2012. [6]李白如. 中國古琴中的音樂治療思想[D].重慶大學(xué),2013. [7]曹凌云. 即興演奏音樂治療對自閉癥幼兒社會交往能力的成效研究[D].華東師范大學(xué),2009. [8]李丹. 音樂治療對隨班就讀輕度智障學(xué)生行為訓(xùn)練的研究[D].華東師范大學(xué),2008. [9]唐灝珂. 音樂治療六步驟對緩解肺癌患者化療期間不良反應(yīng)的研究[D].湖南師

19、范大學(xué),2014. [10]胡濤. 團(tuán)體即興音樂治療對大學(xué)新生社會交往狀況的影響[D].中央音樂學(xué)院,2007.,[11]呂曉寧. 音樂治療在老年群體生活當(dāng)中的應(yīng)用[D].重慶大學(xué),2014. [12]王琳. 接受式音樂治療對緩解大學(xué)生心理壓力的干預(yù)研究[D].內(nèi)蒙古師范大學(xué),2010. [13]惠琳. 音樂對兒童孤獨(dú)癥治療的影響研究[D].延邊大學(xué),2014. [14]王琳琳. 奧爾夫音樂治療對河南農(nóng)村留守兒童焦慮情緒的干預(yù)研

20、究[D].中國音樂學(xué)院,2012. [15]張曉敏. 團(tuán)體音樂治療對緩解大學(xué)生心理壓力的干預(yù)研究[D].東北師范大學(xué),2013. [16]周燁. 從奧地利音樂治療學(xué)科體系看該學(xué)科在中國的發(fā)展[D].上海音樂學(xué)院,2012. [17]黃璐. 《黃帝內(nèi)經(jīng)》中關(guān)于音樂治療的史料分析[D].東北師范大學(xué),2010. [18]陳羽柔. 音樂治療與中醫(yī)五行理論[D].廣州中醫(yī)藥大學(xué),2009. [19]楊雅茹. 中國古代樂舞中的音樂治療思

21、想[D].重慶大學(xué),2012. [20]寧夏. 奧爾夫音樂治療對唐氏綜合征兒童注意及工作記憶的影響研究[D].華東師范大學(xué),2010.,有關(guān)游戲藝術(shù)理論的代表性論述,康德是近代西方思想史上較早談?wù)撚螒虿挠螒蛘摰慕嵌确治鏊囆g(shù)現(xiàn)象的理論家，他在把藝術(shù)和手工藝相比較時(shí)論及到游戲問題時(shí)說：“藝術(shù)有別于手工藝，藝術(shù)是自由的，手工藝也可以叫做掙報(bào)酬的藝術(shù)?！彼€進(jìn)一步指出：“以愉快的情感作為直接的意圖”的藝術(shù)是自由的，而“以獲得報(bào)酬為目的的”

22、藝術(shù)則是不自由的，對于自由的藝術(shù)我們把它看作游戲，對于不自由的藝術(shù)我們把它看作勞動；,在康德看來，藝術(shù)的本質(zhì)是自由的活動，游戲的本質(zhì)也是自由的活動，因此，二者在本質(zhì)上是相通的，正因?yàn)槿绱?，所以康德“把音樂和‘顏色藝術(shù)’列入所謂‘感覺游戲的藝術(shù)’。音樂藝術(shù)在接受者的意識中是表現(xiàn)為美的聽覺藝術(shù)還是快適的聽覺藝術(shù)，要看接受者在聽音樂時(shí)是否動用了想象力和知性能力將所聽到的各種聲音組織成一個(gè)有形式的整體。”游戲作為自由活動，它是純粹的，它可以給人

23、帶來多種感覺上的滿足：“滿足感仿佛總是人的整個(gè)生命得到進(jìn)展的一種感覺，因而也是身體舒暢或健康的感覺”?！案鞣N感覺常在變化的自由游戲經(jīng)常是滿足感的來源，因而它促成健康的感覺。”,康德的游戲藝術(shù)理論中為了說明藝術(shù)的自由本質(zhì)從而把藝術(shù)和游戲進(jìn)行了比較，進(jìn)而認(rèn)為自由是游戲的基本定性。他的這一論斷對他之后所出現(xiàn)的游戲說的影響很大，因?yàn)橛螒蛘f的基本觀點(diǎn)就是藝術(shù)和游戲在本質(zhì)上都是自由的。,席勒繼承和傳播了康德哲學(xué)，與此同時(shí)席勒的游戲藝術(shù)理論發(fā)揮和發(fā)展

24、了康德思想。假如說康德只是在討論藝術(shù)和美學(xué)問題時(shí)順帶地討論游戲問題的話，那么，席勒則是正式把游戲作為一個(gè)重大的哲學(xué)問題進(jìn)行了深入的剖析，在他的著名的《審美教育書簡》中用了大量的篇幅來專門討論游戲問題，提出了很有特色而且影響很大的兩種音樂藝術(shù)理論，并首先申明了他對美和藝術(shù)的“看法大多是以康德的原則為依據(jù)”的，所以，席勒所提出的“游戲說”實(shí)際上是對康德的藝術(shù)自由本質(zhì)在起源方面的具體演繹。,席勒游戲藝術(shù)理論的基本點(diǎn)仍然是與康德一樣的自由論，即

25、將游戲看做是自由活動。席勒認(rèn)為，“感性沖動的對象是生活，它要占有，要享受，被官能所控制，是被動的，處于這種狀態(tài)的人是自然人。理性沖動的對象是形象，它要的是秩序和法則，受思想和意志的支配，是主動的，處于這種狀況的人是理性的人。但這兩種沖動各自都有強(qiáng)迫性，不能直接結(jié)合。若使這兩種沖動能以結(jié)合，人從自然人走向理性人，中間必須架起一座橋梁，這橋梁是審美教育，讓藝術(shù)充當(dāng)使人健康、具有美的心靈和人性的教師。”,而藝術(shù)的本質(zhì)就是游戲。所以，藝術(shù)作為游

26、戲?qū)θ司哂忻赖膬艋饔?，“在人的一切狀態(tài)中，正是游戲而且只有游戲才使人成為完全的人，使人的人生雙重天性一下子發(fā)揮出來?！薄叭绻粋€(gè)人在為滿足他的游戲沖動而走的路上去尋求他的美的理想，那是絕不會錯(cuò)的?！薄罢f到底，只有當(dāng)人是完全意義上的人，他才游戲；只有當(dāng)人游戲時(shí)，他才是完全是人?！?席勒認(rèn)為：藝術(shù)的目的與功能應(yīng)該是輕松的娛樂與嚴(yán)肅的認(rèn)識和教育的統(tǒng)一，即“寓教于樂”，… …游戲是自由活動；“審美的游戲”是因感性與理性的和諧而具有“審美自由”

27、的活動；… …“審美游戲沖動在它最初的試探中幾乎認(rèn)不出來，因?yàn)楦行詻_動以其我行我素的習(xí)性和粗野的欲求不斷地進(jìn)行干預(yù)，”“當(dāng)形式從外部，即通過人的住所、家庭用具、服裝逐漸向人接近的時(shí)候，形式也終于開始占有了人本身，起初只是改變?nèi)说耐獗?，最后也改變?nèi)说膬?nèi)心。為了取樂而做的那種沒有規(guī)則的跳躍變成舞蹈，沒有一定姿勢的手勢變成優(yōu)美和諧的啞語，為表現(xiàn)感受的那種混亂的聲音進(jìn)一步發(fā)展，開始有了節(jié)拍，轉(zhuǎn)變成為歌聲?！?英國哲學(xué)家斯賓塞對席勒的精力過剩說進(jìn)

28、行了新的發(fā)揮闡述：“當(dāng)我們上升為高等動物后，我們發(fā)現(xiàn)，時(shí)間與精力并沒有完全被用于滿足直接需求。由于每一個(gè)具有智力的生物都服從這一條規(guī)律，即當(dāng)它的器官停止活動的間隙比通常時(shí)間長時(shí)，就變得格外易于活動。于是，當(dāng)環(huán)境準(zhǔn)許模仿時(shí)，對器官活動的模仿也就輕而易舉地代替了真正的活動。于是就產(chǎn)生了各種各樣的游戲”,德國美學(xué)家谷魯斯比較系統(tǒng)地研究了游戲問題，他說：“依據(jù)格魯斯意見，游戲是過剩的力量的表現(xiàn)的這個(gè)看法并不完全為事實(shí)所證明。小狗互相游戲，直到筋

29、疲力盡，可是經(jīng)過短暫的休息，便又游戲起來，這一點(diǎn)兒休息不會使它們的力量過剩，而只是剛好使它們可以把游戲恢復(fù)起來。兒童的情形也是這樣的情形，例如，他們即使因長時(shí)間的游戲而非常疲乏，可是只要一開始游戲他們就立刻忘記了疲勞。他們無須休息很長的時(shí)間，也無須積聚剩余的力量… …力量過剩不是游戲的必要條件，而只是對它極其有利的條件。”,格羅塞在藝術(shù)起源研究中說：“介乎實(shí)際活動和審美活動之間的，是游戲的過渡形式。游戲和藝術(shù)的不同之處，就因?yàn)樗蛯?shí)際活

30、動一樣，常常追求一種外在目的，而游戲和實(shí)際活動的區(qū)別，卻因?yàn)樗旧硪埠杏淇斓那楦?；只有藝術(shù)是僅僅注重活動的本身，而毫不注重?zé)o關(guān)緊要的外在目的。我們?nèi)绻荒苛巳挥趯?shí)際活動、游戲活動和藝術(shù)活動的關(guān)系，我們可以用一種簡單的方法來幫一點(diǎn)忙，就是用直線來表示實(shí)際活動，用曲線來表示游戲，用圓圈來表示藝術(shù)。”,關(guān)于音樂與游戲的關(guān)系，康拉德·朗格認(rèn)為“從個(gè)體發(fā)生學(xué)的角度看，聽覺游戲是音樂的先導(dǎo)。聽覺游戲產(chǎn)生于聽覺器官活動的需要，…兒童有節(jié)

31、奏地歡叫是歌唱的開端，在小孩子擊鼓、吹喇叭和真正的器樂演奏之間只有程度的不同，而無性質(zhì)的區(qū)別。毫無疑問，音樂是直接從聽覺游戲產(chǎn)生的，它只是由于精細(xì)的技術(shù)和幻覺性才同聽覺游戲分開?！魳肥蔷碌摹⑼ㄟ^豐富的形式和巨大的表現(xiàn)力而提高了的聽覺游戲?！?“舞蹈的先導(dǎo)是運(yùn)動游戲。成人主要的運(yùn)動游戲是散步… …信差走路為的是按地址送信，這是一項(xiàng)工作。散步的人卻是為走路而走路，這是一種游戲。… …最純粹的運(yùn)動游戲是兒童進(jìn)行的無目的的、有節(jié)奏的運(yùn)動。它

32、同舞蹈，這項(xiàng)由人培育出來的最高級、最精致的運(yùn)動游戲，很少有區(qū)別。這里的界線也完全是不固定的?！?在這里，我們可以看出：朗格認(rèn)為，聽覺游戲、運(yùn)動游戲與音樂藝術(shù)之間幾乎沒有質(zhì)的區(qū)別，而只有量的差異。,關(guān)于音樂與游戲的關(guān)系，胡伊青加認(rèn)為：“我們的祖輩視音樂為paideia(教養(yǎng)、文化)，為既非必須亦無用處的東西，… …只是一種消磨時(shí)間的東西?！?他還指出：“與游戲一樣，音樂也是建立在對一套習(xí)常規(guī)則──節(jié)拍、音調(diào)、旋律、和諧等等──的自愿接受與

33、嚴(yán)格運(yùn)用之上的?！?…音樂在本質(zhì)上乃是一種游戲，一種在受限范圍內(nèi)有效的約定。這種游戲和約定沒有外在目的而只帶來愉悅、松弛和對精神的高揚(yáng)。… …音樂既是一種能夠激發(fā)情感的神圣力量，又是一種游戲?！?關(guān)于舞蹈，他說：“舞蹈… …在一切時(shí)代、一切民族那里都總是純粹的游戲，即最完美的游戲形式?！?…不是舞蹈自身中有某種游戲因素或與游戲相關(guān)，而是它就是游戲的構(gòu)成部分?！?…舞蹈是一種特殊的游戲形式，并且是一種特別完美的形式?！笨偟恼f來，胡伊青加認(rèn)

34、為，音樂藝術(shù)具有明顯的游戲性，他甚至斷言：“音樂和舞蹈”都是“純粹的游戲”。,此外，瑪克斯·德索和普列漢諾夫?qū)τ螒蛞灿姓撌觥，斂怂?#183;德索說：“美學(xué)理論常常追蹤到兒童的游戲中去，藉以解釋藝術(shù)特征。這種回歸的目的是要在普遍的人類才能中去找到那種試圖進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)欣賞的非常使人迷亂的事件的根源，要從根本和普遍的人生特質(zhì)中獲取藝術(shù)感?！?伽達(dá)默爾是近代以來以談?wù)撚螒蚝椭鲝埶囆g(shù)游戲論著稱的西方哲學(xué)家之一，也是在這方面社會影

35、響最大的極少數(shù)哲學(xué)家之一，伽達(dá)默爾認(rèn)為，游戲是人及其活動的存在方式，游戲具有以下幾方面的內(nèi)在精神：首先，表現(xiàn)為游戲的輕松愉快性與嚴(yán)肅性 伽達(dá)默爾在論述游戲的這一性質(zhì)時(shí)說：“游戲的輕松性在主觀上是作為解脫而被感受的，當(dāng)然這種輕松性不是指實(shí)際上的缺乏緊張性，而只是現(xiàn)象學(xué)上的缺乏緊張感?！?他還說“游戲的真正本質(zhì)在于使游戲的人脫離那種他在追求目的的過程中所感到的緊張狀態(tài)”游戲常常令人輕松愉快，同時(shí)它與嚴(yán)肅也并不是對立的。非但不對立

36、，按照伽達(dá)默爾的觀點(diǎn)，恰恰正是游戲中的嚴(yán)肅才使得游戲完整，游戲也就因此而成為音樂教學(xué)中值得研究的一種重要教學(xué)方式。,其次，表現(xiàn)為游戲的對話性和參與性在游戲中，游戲者全身心沉浸于游戲中，相互敞開又相互接納，從而不斷實(shí)現(xiàn)視域融合和精神的拓展，這就是“對話性”?！皩υ挕笔褂螒蛘卟粩鄰囊环N可能性還向新的可能性，在“往返重復(fù)”中不斷更新自己。這正是伽達(dá)默爾所強(qiáng)調(diào)的游戲的“特有精神”。同時(shí)伽達(dá)默爾認(rèn)為，參與是交流的基礎(chǔ)，“游戲本身卻是由游戲者和觀

37、賞者所組成的整體。事實(shí)上，最真實(shí)感受游戲的，并且游戲?qū)χ_表現(xiàn)自己所意味的，乃是那種并不參與游戲、而只是觀賞游戲的人。在觀賞者那里，游戲好像被提升到了它的理想性?！?當(dāng)今音樂教育應(yīng)當(dāng)首先強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生對音樂的“感受與鑒賞”，因?yàn)橐魳匪囆g(shù)的一切實(shí)踐活動都必須依賴于視、聽、唱、奏等，也就是說，“感受與鑒賞”是首要的事情，音樂藝術(shù)必須遵循“以聆聽為先導(dǎo)”、在“對話性和參與性”中訓(xùn)練與培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知能力，發(fā)展優(yōu)異的音樂思維。,再次，

38、表現(xiàn)為游戲的自為性、自我表現(xiàn)性與創(chuàng)新性伽達(dá)默爾認(rèn)為：“游戲的存在方式就是自我表現(xiàn)，而自我表現(xiàn)乃是自然的普遍的存在狀態(tài)?！薄坝螒虿⒉粸槟橙硕憩F(xiàn)，也就是說，它并不指向觀眾?！辟み_(dá)默爾在這里指出，游戲是一種自我表現(xiàn)性的活動，也同時(shí)指出游戲富有創(chuàng)新性，具體表現(xiàn)在游戲者和游戲過程兩個(gè)方面。首先，游戲者在游戲中進(jìn)行充分地自我表現(xiàn)，包括自身的感知覺、智力，對游戲的沖動等。然后實(shí)現(xiàn)自我超越、創(chuàng)新，來彌補(bǔ)自己經(jīng)驗(yàn)的局限性，更新原有的經(jīng)驗(yàn)。另外，游戲活

39、動過程的創(chuàng)新是指游戲有一個(gè)開放的秩序結(jié)構(gòu)，游戲一直在它自身的秩序結(jié)構(gòu)里不斷往返重復(fù)，不斷更新自身。,以上介紹的是國外游戲藝術(shù)理論的代表人物的有關(guān)論述，其實(shí)關(guān)于游戲、游戲與藝術(shù)之間的關(guān)系，我國學(xué)者朱光潛先生曾在《文藝心理學(xué)》中提出：“游戲與藝術(shù)有四個(gè)最重要的類似點(diǎn)：一、兩者都是意象的客觀化，都是于現(xiàn)實(shí)世界之外去另創(chuàng)意造世界。二、在意造世界時(shí)兩者都兼用了創(chuàng)造和模仿，一方面要與現(xiàn)實(shí)相聯(lián)系，另一方面又要超脫現(xiàn)實(shí)。三、兩者對于意造世界的態(tài)度都是‘

40、佯信’，都把物我的分別暫時(shí)忘去。四、兩者都是無實(shí)用目的的自由活動，而這種自由活動都是要跳脫平凡而求新奇，跳脫‘有限’而求‘無限’，都是要用活動本身所伴著的快感，來排解呆板現(xiàn)實(shí)所生的苦悶。” 在《談美》中他論述了游戲與藝術(shù)有三個(gè)重要的不同點(diǎn)：“一、藝術(shù)都帶有社會性，而游戲卻不帶社會性。”“二、游戲沒有社會性，只顧把所欣賞的意象‘表現(xiàn)’出來；藝術(shù)有社會性，還要進(jìn)一步把這種意象傳達(dá)于天下后世，所以游戲不必有作品而藝術(shù)則必有作品，”“三、藝術(shù)家

41、既然要借作品‘傳達(dá)’他的情思給旁人，使旁人也能同賞共樂，便不能不研究‘傳達(dá)’所必需的技巧?！??,關(guān)于藝術(shù)與游戲的關(guān)系，朱光潛的最后結(jié)論是：“藝術(shù)和游戲都要在實(shí)際生活的緊迫中發(fā)生自由活動，都是為著享受幻想世界的情趣和創(chuàng)造幻想世界的快慰，于是把意象加以客觀化，成為具體的情境，這就是所謂‘表現(xiàn)’。不過純粹的游戲缺乏社會性，而藝術(shù)則有社會性，它的要務(wù)不僅在‘表現(xiàn)’而尤在‘傳達(dá)’。這個(gè)新要素加入，于是把原來游戲的很粗疏的幻想的活動完全變過。原來

42、只要有表現(xiàn)，現(xiàn)在這種表現(xiàn)還須具有美的形式。因此我們可以說，藝術(shù)沖動是由游戲沖動發(fā)展而來的，不過藝術(shù)的活動卻在游戲的活動之上下進(jìn)一步的功夫。游戲雜有金砂，無所取擇；藝術(shù)則要從砂中煉出純金來。”?綜上所述，通過對中外具有代表性的游戲藝術(shù)理論的闡述，特別是音樂藝術(shù)和游戲之間的關(guān)系問題的介紹和闡釋，我們不難看出，藝術(shù)活動的確具有游戲性，而且與一般的物質(zhì)生產(chǎn)活動或較為純凈的理性意識活動相比表現(xiàn)出了相當(dāng)明顯的游戲性。因此，我們有理由提出，“游戲精

43、神”也應(yīng)當(dāng)是藝術(shù)活動中的必然存在，在音樂教育活動中倡導(dǎo)“游戲精神”這一觀點(diǎn)應(yīng)當(dāng)是有著扎實(shí)的理論基礎(chǔ)并且能夠具有一定的說服力的。后面筆者將繼續(xù)以歷史的研究方法來論述這一觀點(diǎn)。,游戲精神的內(nèi)涵,其實(shí)，對于游戲，中國人也有自己深刻和獨(dú)到的見解。漢語詞匯中的“戲”字，其本意既指“游戲”的“戲”，也指“戲劇”的“戲”。在中國的文化里，兩種意思的“戲”本來就是統(tǒng)一的。所以游戲?qū)嶋H上就是人們在戲劇般的游戲世界中感受與現(xiàn)實(shí)生活不一樣的體驗(yàn)，并從中獲得快

44、樂。再從詞源學(xué)的角度來看，現(xiàn)代漢語中對“游戲”一詞的一般理解為：“游戲”由“游”和“戲”構(gòu)成。許慎《說文解字》曰:“游，錦旗之流也”，其本意為“古代連綴旗幟正幅下面下沿的垂飾”。其他如《爾雅》、《漢語大詞典》等引申為“人或動物在水中行動”。《詩經(jīng)·郡風(fēng)·古風(fēng)》曰:“就其淺矣，泳之游也?！边@樣游就是生物的一種活動，它有別于走和飛。行走于陸地，飛翔于天空，而游則是在水面。游與水的這種關(guān)系表明游本身就是一種隨意、自如的身體

45、活動。當(dāng)然這一意義的范圍也擴(kuò)展至陸地和天空中的活動，如游走、飛走。同時(shí)鑒于人或動物在水中的狀態(tài)，又引申為“虛浮不實(shí)”和“放縱”。如《易·系辭下》曰:“誣善之人其辭游”。,與游不同，戲主要是指玩?；顒印！俄n非子·外儲者說左上》曰:“夫嬰兒相與戲也，以坐為飯，以涂為羹，以木為裁，然至日晚懊者，塵飯涂羹，可以戲而不可食也”。這里記載的是“娃娃家”游戲。據(jù)《漢語大詞典》載有“游戲、逸樂”，“歌舞雜技等的表演”，“戲劇”等七種

46、解釋，同時(shí)當(dāng)戲是在‘“戲言”和“演戲”的意義上使用時(shí)，它所指的事情是虛幻的而不是真實(shí)的。在中國古籍里，首先將“游”和“戲”二字合用的大概出于戰(zhàn)國時(shí)期《韓非子·難三》一書，其曰:“管仲所謂‘言室滿室，言堂滿堂’者，非特謂游戲飲食之言也，必為大物也?！本同F(xiàn)代漢語的理解，作為合成詞的游戲基本上保存了“游”和“戲”的語義，我們?nèi)粘Ｋ缘挠螒蛑饕馕吨S意的玩?；顒樱沂恰案行匀贰?、非嚴(yán)肅的活動。,當(dāng)然，鑒于東西方文化的交融，我們有必

47、要去看看英文的“游戲”。在英文中，“游戲”有“play”與“game”兩詞，其中與“play”更為相關(guān)。因?yàn)椤癵ame”主要指“有規(guī)則的游戲”，如競技運(yùn)動會等。“play”源于古英語“plegen”, “plegen”一詞包括有冒險(xiǎn)和使自己面臨危險(xiǎn)或失敗的含義。也就是說游戲所提供的是嘗試（包括失敗)新事物的自由。所以“play”所指向的行為特征是，不要求沉重的工作且使人愉快和滿足。人們常使用“free play”(自由游戲)這一說法，以

48、強(qiáng)調(diào)游戲的自由本性。可見,東西方在游戲一詞的語義及其演變上是相通或相似的，總體而言都意指隨意、自由、愉快的玩耍活動。通過以上對“游戲”一詞的詞源學(xué)以及中外游戲藝術(shù)理論的代表性的綜合表述我們對“游戲”和“藝術(shù)”有了更多一層的理解。那么什么是“游戲精神”呢？,最早提出“游戲精神”這一理論術(shù)語的是我國學(xué)者班馬，他創(chuàng)造性的用“游戲精神”一詞來涵蓋兒童文學(xué)的美學(xué)精神，當(dāng)然在他明確提出“游戲精神”理論話題之前我國文學(xué)家周作人也有過相關(guān)的論述，其

49、后我國兒童文學(xué)理論家黃晨與周彥也都曾專門撰文發(fā)表過對“游戲精神”的看法。然而他們的研究都主要是在具有兒童美學(xué)以及文藝美學(xué)意義的理論內(nèi)容成果上。筆者認(rèn)為，既然“游戲精神”一詞本來就出自于游戲藝術(shù)理論，因而用它來表述音樂教育的美學(xué)精神應(yīng)該是很貼切的。可以這樣認(rèn)為，“游戲精神”在游戲藝術(shù)理論的歷史發(fā)展過程中表現(xiàn)出它是一種自由的精神，是一種超功利的精神，是一種愉悅快樂的精神，是一種富有創(chuàng)新的精神，是一種平等合作的精神，是一種積極表現(xiàn)、主動參與

50、的精神。張揚(yáng)“游戲精神”恰恰與我們當(dāng)今音樂教育的教育目標(biāo)是一致的，即豐富學(xué)生的情感體驗(yàn)，培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣，激發(fā)學(xué)生的音樂表現(xiàn)能力和音樂創(chuàng)造能力，培養(yǎng)學(xué)生高尚的情操及樂觀向上的生活態(tài)度，培養(yǎng)學(xué)生的友愛精神、群體意識及合作能力，幫助學(xué)生掌握必要的音樂基礎(chǔ)知識及音樂基本技能等等。,人有好樂的天性，“游戲精神”是人的心理本能。教育應(yīng)該順乎人的本性，因此，我們主張開展具有“游戲精神”的音樂教育活動。其實(shí)音樂教育從一開始就不僅有著游戲的外在形式，

51、而且更具有游戲的內(nèi)在精神品格：著名日本音樂教育家鈴木先生在《愛的才能啟發(fā)》一書中說：“以游戲般的快樂心情開始，再以游戲般的快樂心情引導(dǎo)到正確的方向?！比欢覀儑业母鱾€(gè)地區(qū)以及各個(gè)部分的音樂教育由于長期受應(yīng)使教育的影響而不同程度地存在著許多問題，比如，太多偏向考試分?jǐn)?shù)，太少顧及素質(zhì)培養(yǎng)；教師的功利心太強(qiáng)，教學(xué)的人文性不足；對學(xué)生而言，強(qiáng)制約束太多，自由自主較少;理性分析太多，感性體驗(yàn)較少;機(jī)械灌輸太多，想象創(chuàng)新較少;知識負(fù)擔(dān)太多，愉

52、悅享受較少… …由此使得學(xué)生慣于現(xiàn)成結(jié)論，懶于探索創(chuàng)新，“于是,我們就見到這樣的景象:課堂成了演出‘教案劇’的‘舞臺’,教師是‘主角’,學(xué)習(xí)好的學(xué)生是主要的‘配角’,大多數(shù)學(xué)生只是不起眼的‘群眾演員’,很多情況下只是‘觀眾’與‘聽眾’… …”,音樂的本質(zhì)之一就是娛樂，所以在西方各種語言中，把彈鋼琴、拉小提琴等等都一概稱之為“玩”（英語：play；德語：spielen；法語：jouer；）。這樣的觀點(diǎn)和態(tài)度決不是意味著對音樂和演奏的輕視，

53、而相反是一種對其本質(zhì)的揭示。西方音樂教育和教學(xué)尤其是經(jīng)過近幾百年的發(fā)展能夠取得巨大的實(shí)效，一方面得歸功于它的科學(xué)態(tài)度與方法，另一方面也和它尊重音樂的娛樂性（“玩”）密不可分。因此，我們認(rèn)為，在音樂教學(xué)中應(yīng)當(dāng)提倡這種“玩”的態(tài)度和樂趣，也就是說，提倡這種“玩”的游戲精神，而這種“玩”絕不是一種低級、簡單的玩，而是含有深刻意義、甚至哲理性的活動。新的歷史時(shí)期下我們亟須改變這種師生生命活力喪失的局面，在音樂教學(xué)中能夠使學(xué)生樂學(xué)而善學(xué)，使教

54、師樂教而善教。借助“游戲精神”的張揚(yáng)，來激發(fā)出師生的生命活力。而開展具有“游戲精神”的音樂教學(xué)活動，則不僅僅是在教學(xué)中附加一些具體的“游戲”，而是在更高層次上重視并利用超越于“游戲”之上的那種“游戲精神”，并且大力張揚(yáng)這種精神，使師生把音樂教育活動作為一件輕松、快樂、自由的事情，全身心地投入其中，讓音樂興之所至，讓思想自由翱翔，在音樂這一特殊的“游戲”活動中煥發(fā)出生命的活力。,游戲精神與國外音樂教育,前蘇聯(lián)教育家烏申斯基指出：“注意游戲

55、，研究這一豐富的源泉，組織游戲并使游戲成為最好的和強(qiáng)有力的教育手段——這就是未來教育學(xué)的任務(wù)”著名的媒介專家姆科魯漢和雷奧納德在《教育未來》一書中這樣描述未來的學(xué)校:在新學(xué)校中,學(xué)習(xí)和游戲之間將沒有明確的界限,因?yàn)閷W(xué)生將完全投入地參與和交往。為使交往能連續(xù)地進(jìn)行,學(xué)生必須處于特定的教學(xué)環(huán)境。換句話說,在愉快的氣氛和有目的的交往中,學(xué)生和學(xué)習(xí)環(huán)境必須是相互作用的。杜威說過：“無論何時(shí)，無論何國，凡兒童的教育其大部分莫不借助于游戲與競技

56、，而對于年幼的兒童，尤其不能不如是?！庇纱丝梢?，音樂教育中采用恰當(dāng)而合理的游戲形式是各個(gè)國家的音樂教育工作者們所提倡和正在不斷探索著的。如何合理地借鑒國外音樂教學(xué)中富有“游戲精神”的現(xiàn)成的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，以促使我國的音樂教育實(shí)踐有著重要的現(xiàn)實(shí)意義。,柯達(dá)伊音樂教學(xué)體系非常重視歌唱游戲的作用?？逻_(dá)伊指出：“民間音樂中的兒童游戲歌曲具有更多的傳統(tǒng)特征。游戲所具有的完美的人生價(jià)值也確實(shí)值得注意。它們增進(jìn)了社交體驗(yàn)和生活的樂趣，是幫助兒童形成良好的

57、行為舉止、生活態(tài)度的營養(yǎng)劑?！痹谝魳方逃校逻_(dá)伊強(qiáng)調(diào)兒童學(xué)習(xí)抽象的音樂要素和概念首先要從他們自己直接的體驗(yàn)中獲得。教學(xué)的目的不是告訴他們音樂的理論，而是由他們自己去發(fā)現(xiàn)、認(rèn)識音樂的要素和它們之間的關(guān)系。兒童在游戲和角色扮演的活動中能夠獲得很好的音樂教學(xué)效果，如：能夠創(chuàng)造出想象的世界，豐富了兒童的想象力；同時(shí)他們的自信心加強(qiáng)了，提高了應(yīng)變能力；同伴的合作形成了友誼，游戲的規(guī)則培養(yǎng)了紀(jì)律性；師生之間的合作互動，兒童在愉悅中積極主動的參與

58、等等。在前蘇聯(lián)的音樂教育中卡巴列夫斯基音樂教育體系同樣強(qiáng)調(diào)用音樂吸引孩子，強(qiáng)調(diào)在音樂教學(xué)中創(chuàng)造愉快的教學(xué)氛圍?？ò土蟹蛩够J(rèn)為，音樂課枯燥無味是最無法容忍的。因此，引起孩子們對音樂的興趣，使所有的孩子們都喜愛音樂并在音樂中成長是學(xué)校音樂教育的首要任務(wù)。,柯達(dá)伊音樂教學(xué)體系非常重視歌唱游戲的作用?？逻_(dá)伊指出：“民間音樂中的兒童游戲歌曲具有更多的傳統(tǒng)特征。游戲所具有的完美的人生價(jià)值也確實(shí)值得注意。它們增進(jìn)了社交體驗(yàn)和生活的樂趣，是幫助兒童

59、形成良好的行為舉止、生活態(tài)度的營養(yǎng)劑?！痹谝魳方逃校逻_(dá)伊強(qiáng)調(diào)兒童學(xué)習(xí)抽象的音樂要素和概念首先要從他們自己直接的體驗(yàn)中獲得。教學(xué)的目的不是告訴他們音樂的理論，而是由他們自己去發(fā)現(xiàn)、認(rèn)識音樂的要素和它們之間的關(guān)系。兒童在游戲和角色扮演的活動中能夠獲得很好的音樂教學(xué)效果，如：能夠創(chuàng)造出想象的世界，豐富了兒童的想象力；同時(shí)他們的自信心加強(qiáng)了，提高了應(yīng)變能力；同伴的合作形成了友誼，游戲的規(guī)則培養(yǎng)了紀(jì)律性；師生之間的合作互動，兒童在愉悅中積極

60、主動的參與等等。在前蘇聯(lián)的音樂教育中卡巴列夫斯基音樂教育體系同樣強(qiáng)調(diào)用音樂吸引孩子，強(qiáng)調(diào)在音樂教學(xué)中創(chuàng)造愉快的教學(xué)氛圍?？ò土蟹蛩够J(rèn)為，音樂課枯燥無味是最無法容忍的。因此，引起孩子們對音樂的興趣，使所有的孩子們都喜愛音樂并在音樂中成長是學(xué)校音樂教育的首要任務(wù)。,在當(dāng)今美國、日本、德國等等其他各個(gè)國家的音樂教育以及奧爾夫音樂教育體系中也都非常重視學(xué)生的學(xué)習(xí)應(yīng)當(dāng)在“做”中學(xué)，即幫助學(xué)生獲得愉悅快樂的音樂的美的體驗(yàn)，激發(fā)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的濃厚

61、興趣，引導(dǎo)學(xué)生自愿自覺的主動參與到音樂學(xué)習(xí)活動中來，通過唱、奏、即興創(chuàng)造等“做”的活動幫助學(xué)生獲得音樂技能與知識，與此同時(shí)“做”的活動也成為幫助學(xué)生學(xué)會學(xué)習(xí)和形成正確價(jià)值觀的過程。下面筆者就以奧爾夫的音樂教育為例對此作更為詳細(xì)的闡述。奧爾夫的音樂教育自成一體,是當(dāng)今世界較為先進(jìn)的教學(xué)體系之一。對奧爾夫音樂教育思想體系進(jìn)行學(xué)習(xí)和研究,無疑會對我國的音樂教育改革與發(fā)展產(chǎn)生積極的作用。,首先，奧爾夫音樂教育中強(qiáng)調(diào)以兒童為出發(fā)點(diǎn)，注重采用游戲

62、的教學(xué)形式?！霸拘浴笔菉W爾夫音樂教育思想的核心，奧爾夫認(rèn)為：“原始的音樂是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個(gè)人學(xué)會和體驗(yàn)的、適合于兒童的”。在課程內(nèi)容上，盡量選擇最符合兒童天性的民歌、童謠、諺語等教學(xué)素材運(yùn)用于兒童的音樂教學(xué)中，奧爾夫教學(xué)特別強(qiáng)調(diào)一切要以兒童為出發(fā)點(diǎn)，從兒童出發(fā)就是從人類音樂活動的本能出發(fā)，從兒童認(rèn)識事物的規(guī)律出發(fā)，從兒童的文化出發(fā)。游戲是兒童文化的組成部分，是創(chuàng)造性活動的典型表現(xiàn)形式，兒童以游戲的方式進(jìn)入音樂學(xué)習(xí)是

63、奧爾夫音樂教學(xué)的一大特色，富有特色的樂器成了孩子們手中的玩具，音樂學(xué)習(xí)和游戲玩樂已經(jīng)沒有了界線。音樂發(fā)端于游戲，原始的音樂就是游戲。在兒童文化中，游戲與音樂是自發(fā)的、不可分割的整體，是這一時(shí)期最純潔的精神產(chǎn)物，是連接兒童內(nèi)部世界與外部世界的橋梁，只有當(dāng)歌唱與舞蹈作為語言與運(yùn)動形式的游戲時(shí)，學(xué)習(xí)音樂才擺脫了功利的目的，有了自由寬松的空間，兒童的情感才得以充分表達(dá)，智慧得以釋放，個(gè)性得以發(fā)展。從兒童出發(fā)，將游戲作為音樂教育的手段，這是必然的

64、。,其次，奧爾夫音樂教育中強(qiáng)調(diào)教學(xué)對象的普遍性，注重音樂游戲的群體性。奧爾夫所說的“原本的音樂決不只是單純的音樂，它是和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的；它是一種人們必須自己參與的音樂，即：人們不是聽眾，而是作為演奏者參與其間。它是先于智力的，它不用什么大型的曲式，不用結(jié)構(gòu)，原本的音樂是能為每個(gè)人學(xué)會和體驗(yàn)的、適合于兒童的… …”可見，奧爾夫音樂教育的實(shí)施對象和范圍擴(kuò)大到了所有成長著的人，即教育對象的廣泛性和普遍性，而絕不僅僅是那些有

65、特殊才能的兒童，奧爾夫的這一音樂教育思想在群體性的音樂游戲當(dāng)中得到了充分的表現(xiàn)?！皩和囊魳方虒W(xué)不是在上音樂課開始，游戲的時(shí)候就是它的出發(fā)點(diǎn)。人們不應(yīng)當(dāng)走向音樂，而音樂應(yīng)當(dāng)自己進(jìn)入。最重要的是讓兒童從自己內(nèi)心出發(fā)來玩和奏，而遠(yuǎn)離一切妨礙的因素：詞和音樂必須同時(shí)從有節(jié)奏的玩和奏中即興地產(chǎn)生?！?從這里可以看出,奧爾夫很強(qiáng)調(diào)在社會群體的環(huán)境中發(fā)展兒童的個(gè)性，即兒童的群體游戲形式是奧爾夫教學(xué)的主要形式，在游戲過程中，全體兒童都能夠很容易地進(jìn)

66、入一個(gè)模擬性的雛形的社會之中，在這里不再會因?yàn)槟芰ι系牟町惗箤W(xué)生自我封閉起來，教師與兒童、兒童與兒童之間存在的多是平等合作的關(guān)系，這樣一種自由寬松的學(xué)習(xí)環(huán)境下兒童的個(gè)性能夠得到充分的張揚(yáng)。正如Hartmann教授在這次課程展示中說，奧爾夫教學(xué)中要盡可能地幫助學(xué)生學(xué)會和別人一起合作，學(xué)會摒棄懼怕，學(xué)會正確地面對錯(cuò)誤，學(xué)會在嘗試中尋求自己的答案。又如奧爾夫研究專家維爾納·托馬斯所說: “奧爾夫的思想是建立在人類學(xué)基礎(chǔ)上,并以兒童

67、的自然特點(diǎn)和生理特點(diǎn)為出發(fā)點(diǎn),自我運(yùn)動、自我游戲、說話和發(fā)出樂音都是未成年人對自己的定位和對世界的定位的原始表現(xiàn),同時(shí)也幫助他們獲得了社會交際的最初經(jīng)驗(yàn)”只有這樣，奧爾夫音樂教育才能真正實(shí)現(xiàn)面向全體兒童的音樂教育思想。,再次，奧爾夫音樂教育中強(qiáng)調(diào)兒童的主體參與，注重體驗(yàn)審美愉悅。奧爾夫要求音樂與內(nèi)心的交流，并且尤其強(qiáng)調(diào)要在音樂教育中培養(yǎng)孩子能夠主動地“從自己內(nèi)心出發(fā)”來達(dá)到這種交流?！皬淖约旱膬?nèi)心出發(fā)”，雖然對于兒童，是從“玩和奏”開

68、始，但這卻是審美意識產(chǎn)生的開端。例如:2004年10月13日下午在上海音樂學(xué)院教學(xué)樓607教室由國際奧爾夫音樂協(xié)會副主席Wolfgang Hartmann教授為與會的師生展示了生動活潑的奧爾夫課程。在課上，Hartmann教授首先通過聲勢、節(jié)奏和語氣的游戲幫助大家不知不覺地就進(jìn)入了音樂的天地，使所有的學(xué)員都那么容易地就可以親身體驗(yàn)音樂,主動地參與到音樂活動中來，在活動中達(dá)到音樂與內(nèi)心的交流，體驗(yàn)審美的愉悅。,這種教學(xué)方式，對于我們當(dāng)

69、前音樂教育中普遍存在的“專業(yè)化”、“技能化”以及“工藝化”的傾向是值得學(xué)習(xí)的；在奧爾夫音樂欣賞課的教學(xué)中,學(xué)生們常常不是被動地欣賞,而是以演奏者的角色代替了一般課程中聽眾的角色，滿懷熱情地投入到一次又一次的“演出”之中。當(dāng)然在這一教學(xué)過程中對學(xué)生的音樂素質(zhì)訓(xùn)練也是有嚴(yán)格要求的，“通過游戲，用動作訓(xùn)練學(xué)生對聽音樂作出反應(yīng)是一種極有成效的聽力訓(xùn)練教學(xué)方法，但教師必須注意排除其他一切干擾仔細(xì)聽音樂的要素，如笑聲、說話聲，提醒學(xué)生注意聽，并準(zhǔn)確