精英藝術(shù)與通俗藝術(shù)的主要區(qū)別

1、通俗藝術(shù)與精英藝術(shù)的主要區(qū)別：首先是對藝術(shù)精神性的追求，其次是對革新語言符號的創(chuàng)造性探索，第三是藝術(shù)自律性(不單指形式)與獨立性意識。對社會現(xiàn)有規(guī)范及其弊端予以毫不含糊的批判也是精英文藝理應(yīng)具有的精神風(fēng)骨。1.通俗藝術(shù)來源于人民大眾，滿足人民的娛樂精神；而精英藝術(shù)大多來自于訓(xùn)練有素的藝術(shù)家，作品較少。2.通俗藝術(shù)內(nèi)容比較粗俗，使人一看就能明了，容易使普通人群放松心情；精英藝術(shù)比較高雅脫俗，它包含了較深層次的內(nèi)容，它的表達方式通常不是直截

2、了當(dāng)?shù)闹卑资?，而是曲徑通幽地包蘊在層層疊疊的外表之下，它所要傳遞的信息也多是深奧的，它的形式也具有很高的專業(yè)性，這就造成了它的欣賞者可能只能局限于小部分欣賞品味較高、欣賞能力較強的人，或者是專業(yè)人士、研究人員。3.通俗藝術(shù)的形式多種多樣。在現(xiàn)代社會中，藝術(shù)的范圍越來越廣了，已經(jīng)滲透到人們生活的各個方面，從電視、電影的拍攝到廣告的設(shè)計、制作，再到服裝、汽車、住房的美化。而精英藝術(shù)的范圍比較狹隘，它是審美能量集中的地方，絕大部分的審美能量向

3、博物館和畫廊匯聚，為壓制性的社會秩序服務(wù)。就一般衡量標準看，精英文藝至少要具備以下四要素才能獲得“精英”資質(zhì)的認定。其一，它必須能體現(xiàn)出某種時代精神。其二它還須具備某種超前性和實驗性。超前并不意味著對虛幻理想的趨鶩實驗也不等于盲目實踐。而反叛傳統(tǒng)、挑戰(zhàn)陳規(guī)勇于標新立異、藝術(shù)探險實現(xiàn)對現(xiàn)實存在的超越引領(lǐng)文學(xué)變革的新風(fēng)則是精英文藝應(yīng)有的品格。其三堅守文學(xué)藝術(shù)的純潔性和獨立性對社會現(xiàn)有規(guī)范及其弊端予以毫不含糊的批判也是精英文藝理應(yīng)具有的精神風(fēng)

4、骨。其四文學(xué)的價值與其內(nèi)在的思想精神價值往往是一致的。一般來說，大眾文藝都具有通俗性、娛樂性、新奇性、消遣性和商業(yè)性等特點。后現(xiàn)代主義思潮的一個顯著特征就是“反對中心，消解權(quán)威”，后現(xiàn)代主義藝術(shù)四個基本審美特征：首先后現(xiàn)代藝術(shù)以文本代替了現(xiàn)代藝術(shù)的作品。傳統(tǒng)美學(xué)習(xí)慣把作品與作者以及創(chuàng)作意圖聯(lián)系起來以致產(chǎn)生作家崇拜現(xiàn)代美學(xué)關(guān)注作品自身的形式表現(xiàn)于是產(chǎn)生了本體的崇拜后現(xiàn)代不但宣布“作者死了”而且還用文本代替了作品。其次后現(xiàn)代藝術(shù)以平面邏輯代

5、替了現(xiàn)代藝術(shù)的時間邏輯。這在建筑與繪畫中表現(xiàn)得特別明顯文學(xué)作品表現(xiàn)則含蓄一些。現(xiàn)代主義藝術(shù)精神的邏輯是時間性如在卡夫卡、喬伊斯等人的作品中常表現(xiàn)出一種寓意好像解釋不盡的難以探究的歷史深度給人以強烈的異化與焦慮之感。后現(xiàn)代藝術(shù)則不同了它們反對排斥支撐現(xiàn)代藝術(shù)的從表層進入深層的種種理論模式如黑格爾與馬克思的現(xiàn)象與本質(zhì)的辯證法弗洛依德的意識與潛意識存在主義的在者與存在索緒爾的指符與意符的理論模式從而走向意義的平面化指符的游戲化把思維、存在經(jīng)驗

6、以及文化產(chǎn)品都空間化了。第三后現(xiàn)代藝術(shù)以碎片拼合取代了現(xiàn)代藝術(shù)的整體統(tǒng)一。后現(xiàn)代是一個告別整體性、統(tǒng)一性的時代。在這個時代社會現(xiàn)實結(jié)構(gòu)和知識結(jié)構(gòu)的統(tǒng)一性的普遍邏輯被認為已不再有效第四后現(xiàn)代藝術(shù)以“復(fù)制”、“代碼”代替了現(xiàn)代藝術(shù)的獨創(chuàng)與個人風(fēng)格。在傳統(tǒng)藝術(shù)中寫作者是詩人是天才現(xiàn)代藝術(shù)更標榜意義、獨創(chuàng)、風(fēng)格后現(xiàn)代對這一切的理解則完全不同了。后現(xiàn)代藝術(shù)家認為“人都是機器”是身處日常生活之中的平常的人是從事顛覆與肯定的寫作者。他們主張“我不說話

7、是話在說我”他們反對在藝術(shù)作品里面表現(xiàn)深刻的思想與強烈的情感表現(xiàn)高雅趣味與個人風(fēng)格而主張藝術(shù)家只是一個活動的主體是一個過程的主體主張讓藝術(shù)家的權(quán)威泯滅在文本的繁雜瑣碎之中這樣文本失去了靈氣與神氣也不承擔(dān)歷史的必然性使命不具有永恒的意義而意義只在過程與闡述之中。第五后現(xiàn)代藝術(shù)以“怎么都行”代替了現(xiàn)代藝術(shù)的“美學(xué)規(guī)范”。后現(xiàn)代藝術(shù)以零度風(fēng)格代替了個人風(fēng)格以“拼合”、“戲仿”代替了藝術(shù)獨創(chuàng)以審丑代替審美以反藝術(shù)代替藝術(shù)以“怎么都行”代替了現(xiàn)代

8、藝術(shù)的講究“表現(xiàn)”、“形式”等“美學(xué)規(guī)范”。后現(xiàn)代藝術(shù)可謂五花八門傳統(tǒng)的藝術(shù)概念、藝術(shù)手法幾乎都被它們解構(gòu)了。“怎么都行”成了后現(xiàn)代的藝術(shù)法則?！读荷讲c祝英臺》小提琴協(xié)奏曲的審美經(jīng)驗在欣賞小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》時，情緒會隨著音樂節(jié)奏而變化。全曲分為呈示部、展開部、再現(xiàn)部三個部分，擇取了民間廣泛流傳的梁山伯與祝英臺的愛情故事中的相愛、抗婚、化蝶三個具有代表性的情節(jié)，用奏鳴曲式完成。第一部分主要奏出了詩意般的愛情主題。首先是引子，

9、在豎琴與弦樂泛音點線結(jié)合的和弦背景下，長笛吹出優(yōu)美動聽的鳥叫般的華彩旋律，雙簧管以其特有的音色吹奏出柔和抒情的引子，描繪出風(fēng)和日麗、春光明媚、桃紅柳綠的江南水鄉(xiāng)風(fēng)光。1主體消失。在后現(xiàn)代文化氛圍中，傳統(tǒng)的價值觀念和等級制度被顛倒了，現(xiàn)代主義中的個性和風(fēng)格被消除得一干二凈，主體成了某種破碎的幻象。2深度消失。現(xiàn)代主義藝術(shù)總是以追求烏托邦的理想、表現(xiàn)終極真理為主題，而后現(xiàn)代主義藝術(shù)則放棄了作品本身的深度模式，不再具有思想，不再提供解釋，拒絕

10、挖掘任何意義，僅僅追求語言快感。3歷史感消失。歷史永遠是記憶中的事物，而記憶永遠帶有記憶主體的感受和體驗?，F(xiàn)代主義藝術(shù)因追求深度而沉迷于歷史意識，而后現(xiàn)代主義藝術(shù)中，歷史僅僅意味著懷舊，它以一種迎合商業(yè)目的的形象出現(xiàn)。4距離消失。在現(xiàn)代主義藝術(shù)看來，距離既是藝術(shù)和生活的界線，也是創(chuàng)作主體與客體的界線，它是使讀者對作品進行思考的一種有意識的控制手段。后現(xiàn)代藝術(shù)中，由于主體的消失，作品失去深度和歷史感，僅僅具有作用于人感官的刺激性，而沒有任