歌劇《圖蘭朵》四個(gè)演出版本的音樂美學(xué)析_18965.pdf

1、意大利真實(shí)主義歌劇大師賈科莫·普契尼的最后一部作品《圖蘭朵》，因其中國化的故事風(fēng)格而在歌劇作品中獨(dú)樹一幟，自首演以來，涌現(xiàn)出了眾多的演出版本，本文選取了首演、大都會(huì)版、紫禁城版、鳥巢版四個(gè)版本進(jìn)行了比較和探討。分別從音樂美學(xué)，舞臺(tái)美術(shù)，音樂學(xué)，演員組織等多個(gè)維度進(jìn)行探討，分別從美學(xué)方法、審美體驗(yàn)、音樂風(fēng)格的角度探討每一次上演的進(jìn)步性和創(chuàng)造性。重點(diǎn)對(duì)于中國版本改編之中的特殊美學(xué)方法的提煉，證明只有適合特定欣賞著實(shí)際情況和特定歷史文化環(huán)境的

2、改編，才能夠取得成功。首演版本的大膽放棄尊重了原作者的藝術(shù)統(tǒng)一性；大都會(huì)版的強(qiáng)大演出陣容極大的提高了表演水平；紫禁城版實(shí)景性質(zhì)的舞臺(tái)美術(shù)使故事在時(shí)間和空間上回到了故事本身的環(huán)境；鳥巢版的夢(mèng)幻效果則主要得益于先進(jìn)的多媒體舞臺(tái)科技手段的輔助。體現(xiàn)了音樂藝術(shù)，歌劇藝術(shù)獨(dú)特的美學(xué)特征和表現(xiàn)手法，通過比較的方式，探討如何把音樂的美與造型藝術(shù)的美互相提煉，從而通過一種互動(dòng)的方式來提高觀賞者的審美體驗(yàn)。最終總結(jié)出中國化改編西方傳統(tǒng)歌劇藝術(shù)，在全新的文