中國人物畫的凝神狀態(tài).pdf

1、盡管波普藝術(shù)等打破生活和藝術(shù)的界限遭到了眾多人的反對，但是我們無法回避這樣一個事實：藝術(shù)始終來源于生活。而社會生活是由人的活動構(gòu)成的，人是社會生活的主體。所以，藝術(shù)反映社會生活，就常常要描寫到人。 人之所以成其為人，不僅僅他有區(qū)別于其他物種的外在形象，更重要的是：人是具有豐富的內(nèi)在精神和外在形象的有機(jī)統(tǒng)一體。若我們把外在形象視為第一自然，則形神合一的統(tǒng)一體可謂之第二自然。而一個藝術(shù)家最基本的、也是表現(xiàn)出其最高境界的能力便在于能在

2、第一自然中看出并表現(xiàn)出第二自然。中國人物畫作為造型藝術(shù)的一個特殊分支，早在東晉時期就有顧愷之的“傳神”出現(xiàn)，南齊謝赫在此基礎(chǔ)上總結(jié)出的“六法”，其首要便是“氣韻生動”，也即顧愷之的傳神的“神”?！皻忭嵣鷦印闭恰吧瘛钡挠^念的具體化和精密化?！皻狻焙汀绊崱倍际恰吧瘛钡姆纸庑哉f法，各為“神”的一面，所以“氣”常有“神氣”，“韻”常有“神韻”。氣韻正是人物繪畫中要表現(xiàn)出的第二自然——人的內(nèi)在精神和外在形象的統(tǒng)一體。人物的內(nèi)在精神和外在形象是一

3、個整體的有機(jī)的組成部分。繪畫中人物形象的神情狀態(tài)是觀念的產(chǎn)物，是作者思維的體現(xiàn)，它對于我們來說就是一本打開了的關(guān)于人的本質(zhì)力量的書，是感性地擺在我們面前的心理學(xué)。但是，畢竟我們?nèi)庋鬯暤闹荒苁峭庠诘摹靶巍?，那么，如何通過外在的“形”來表現(xiàn)內(nèi)在的“神”是歷代人物畫家最為關(guān)鍵的問題，也可以說是一幅物作品成敗的關(guān)鍵。 中國人物畫的發(fā)展與西方人物畫相比，在外在的“形”方面，沒有經(jīng)歷西方在古希臘高度寫實基礎(chǔ)上發(fā)展起來的充分寫實階段，而是

4、一種建立在中國傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上的意象造型觀念。它更重視內(nèi)在精神的表達(dá)。中國人物畫中人物形象的情感是建立在傳統(tǒng)哲學(xué)、美學(xué)基礎(chǔ)上的東方式的人物情感。和西方民族特性中的直接、奔放的、外在的情感表達(dá)不一樣，中華民族的情感表達(dá)偏向內(nèi)斂的、含蓄的靜態(tài)的情感表現(xiàn)。也即尼采所說的酒神型文化和日神型文化的差別。按照李澤厚的觀點(diǎn)，中華文化是一種非酒神類型文化，其情感表達(dá)是的克制、理性、內(nèi)斂、含蓄的。故而反映在畫面上的人物情感表達(dá)也多是這種“樂而不淫，哀而不傷

5、”人物情感。 因此，當(dāng)我們縱觀二千多年的人物畫史，從歷代的名畫到當(dāng)今個性風(fēng)格多樣的當(dāng)代畫壇，作品中那一張張生動的臉上神情幾乎沒有列賓《查波羅什人寫信給土耳其蘇丹》中那樣放縱的情緒表達(dá)，而普遍的都是一種凝神靜觀的狀態(tài)，不論精細(xì)入微的工筆畫還是逸筆草草的寫意畫，概莫能外。本文就是基于以上的觀點(diǎn)對中國人物畫的凝神狀態(tài)進(jìn)行分析，試圖在當(dāng)代人物創(chuàng)作中普遍存在的重視筆墨語言和結(jié)構(gòu)圖式的分析而忽略人物情感表達(dá)的傾向中找到一條人物畫發(fā)展的新途徑

6、。 本文擬分六部分。第一部分引言，提出中國人物畫神態(tài)表達(dá)的單一性，并闡述凝神的定義；第二部分從中國歷代畫論中關(guān)于形和神的關(guān)系的言論，說明人物情感表達(dá)也即傳神的重要性，而傳神主要在于眼神的刻畫；第三部分通過列舉古代人物畫中經(jīng)典作品人物面部表情（主要是眼神），得出凝神狀態(tài)是中國人物畫最常見的方式；第四部分論述中國繪畫中凝神狀態(tài)普遍出現(xiàn)的原因。其一是因為美感表現(xiàn)的特殊性，其二造型藝術(shù)的特殊性，其三也就是最主要的一點(diǎn)是中國傳統(tǒng)文化中儒道