初中音樂論文：淺談如何培養(yǎng)學生的歌唱能力

1、淺談如何培養(yǎng)學生的歌唱能力淺談如何培養(yǎng)學生的歌唱能力聲樂課中發(fā)聲練習是培養(yǎng)學生歌唱能力的重要途徑。老師應特別重視此環(huán)節(jié)的教學，通過各種教學方法及其手段傳授科學的方法，讓學生學會用正確的方法來發(fā)聲，用恰當?shù)那楦腥ケ憩F(xiàn)，做到聲情并茂，從而更好地培養(yǎng)學生的歌唱能力。培養(yǎng)學生的歌唱能力應注意以下幾個方面：一、認識并掌握正確的呼吸方法。呼吸不僅是人賴以維持生命的生理機能，而且也是說話、歌唱得以發(fā)聲的原動力。呼吸的訓練對于聲音的表現(xiàn)有密切的關系。聲

2、帶的振動，共鳴的發(fā)揮，聲音的變化，情感的表達等全有賴于氣息的控制與運用。歌唱時需要大量的氣息，要求氣深、量多，速度快而無聲，經(jīng)口吸氣，呼氣均勻、緩慢，節(jié)省并保持吸氣時的感覺，同時根據(jù)不同的心理與情感狀態(tài)支配呼吸，所謂“氣隨情變，氣動情傳”。歌唱時為了美化語言，就要隨著音樂旋律、節(jié)奏與情感表達的需要，不斷有意識的控制與調節(jié)氣息的運動。例如：唱柔和與舒緩的歌曲或唱低音時，呼吸要保持平穩(wěn)，氣息必然不能太猛，然而也不能沒有氣息的支持，否則氣短聲

3、虛，會影響共鳴與音色的發(fā)揮；而唱激越昂揚的歌曲或唱高音時，氣息必然要飽滿有力，然而也不能聲嘶力竭，而要保持一定的強弱或力度。一首歌曲或樂句的起、承、轉、合與高、低、抑、揚要在氣息的運用上進行周密地安排，在依字行腔的過程中，要使氣息的運用游刃有余，流暢貫通。正確運用呼吸是聲樂藝術與教學的重要內容，不同的唱法雖然在氣息的運用上各有不同的要求與方法，但都十分重視掌握呼吸的正確方法與氣息的合理運用。我們常說的“丹田”呼吸的方法，就是指用小腹肌的

4、收放鼓動橫隔膜，幫助胸膛來鼓動肺部呼吸。呼吸有力，肺活量大，氣息充足，才能夠自如地運氣發(fā)聲。二、學會正確的咬字、吐字。由于歌曲的情緒、風格之不同，因此在歌唱時的咬字、吐字也應不同。字的頭、腹、尾各有不同的口腔形態(tài)，它們是按照一定的語言體系，在有規(guī)律地組合中交錯變化來發(fā)音發(fā)聲的。字要有力度、彈性、穿透力；才能聲傳達遠，清晰可辨，所謂“咬字千斤重，聽者自動容”雖過于夸張，但都強調了字的噴吐要結實、有力的要求。正確的咬字、吐字也是唱好一首歌曲

5、的重要環(huán)節(jié)，教學中要注意幫助學生掌握好每一首歌曲或練習曲的咬字、吐字的主要特點和方法，使學生在歌唱時富有表現(xiàn)力。而像舒柏特的《搖籃曲》是一首深情、優(yōu)美、柔和、抒發(fā)母親對寶寶愛撫之情的歌曲則要求字與字之間唱得連貫、圓滑，一些拍子中有圓滑線處，聲母的過渡就要稍慢些，以增強其柔和親切之感。例如，第一句“睡吧、睡吧”中幾個“睡”字要由shi到ui有一個過渡，最后“被里多溫暖”中的“暖”字應由nu到an有一個過渡。三、凡是在追求優(yōu)美動聽的聲音時，

6、首先必須用心理感覺去體驗共鳴器官的活動狀態(tài)；尋找共鳴各部位以及聲音特征的各種感覺，用心理感覺去測定共鳴的大小、能力、活力、音色、運動方向和距離等是否恰當合理。根據(jù)聲區(qū)及能唱音高的不同，頭聲區(qū)、中聲區(qū)、胸聲區(qū)三個共鳴區(qū)在使用上是按照一定的比重在變化、移動的，而片面地只用頭腔共鳴或其它共鳴，都是違反了人體樂聲音，去“造聲音”。單純的模仿，永遠是跟著別人跑。事實上，好的聲樂訓練和好的歌唱家，都是既遵循聲樂科學原理，又很好地發(fā)揮了各自特點與優(yōu)勢