淺談威尼斯畫派作品中神與人、人與自然的融合

1、<p>　　淺談威尼斯畫派作品中神與人、人與自然的融合</p><p><b>　　一、興起背景 </b></p><p>　　威尼斯畫派興起于15世紀后半期，在16世紀中葉發(fā)展起來，成為意大利文藝復(fù)興時期的一個重要輝煌點。 </p><p>　　威尼斯地理位置獨特，瀕臨亞得里亞海，經(jīng)濟貿(mào)易發(fā)達，是當時歐洲最大的商業(yè)中心和貿(mào)易市場。商

2、業(yè)資本強大，政治獨立，生活安定，在這種社會政治經(jīng)濟環(huán)境下，威尼斯畫派蘊育并發(fā)展起來?，F(xiàn)世生活的富足和安穩(wěn)，宗教信仰不強烈，這些現(xiàn)實社會背景環(huán)境也體現(xiàn)在威尼斯畫派的作品中。 </p><p><b>　　二、代表人物 </b></p><p>　　威尼斯畫派的主要創(chuàng)始人是貝利尼父子。雅克布·貝利尼與其長子甄提爾·貝利尼、次子喬凡尼·貝利尼都

3、對威尼斯畫派的興起有著重要的作用。喬瓦尼·貝利尼的弟子喬爾喬涅使威尼斯畫派進入全盛期；喬瓦尼·貝利尼的另一個弟子、喬爾喬涅的同窗好友提香是威尼斯畫派中最富影響力的畫家。威尼斯畫派后期的代表畫家是保羅·委羅內(nèi)塞和丁托萊爾，他們都是提香的弟子。威尼斯畫派師出同門，其藝術(shù)表現(xiàn)技巧和內(nèi)在精神意識一脈相承。 </p><p>　　三、威尼斯畫派作品中神與人、人與自然的融合 </p>

4、<p>　　威尼斯畫派這些代表人物，多是以古希臘神話故事及人物為題材進行藝術(shù)創(chuàng)作，但在作品的畫面表現(xiàn)中，神性與人性相融合，人與自然和諧在一個畫面上，體現(xiàn)了當時社會這些藝術(shù)家們對自然景象和現(xiàn)實生活的描述。 </p><p>　　喬凡尼·貝利尼的代表畫作之一《神的歡宴》，取材于古羅馬詩人奧維德的詩歌，畫面描述的是一群古希臘神話中的神祗相聚在一起聚會的場面。喬凡尼將畫面的背景處理得絢麗而柔和，仿

5、佛是仙境一般的自然色彩與風景，讓游玩相聚期間的眾神與自然完美地融合在一起。同時，作者對諸位神祗形象的處理，也脫離了神性，更多的是人間的凡性，這些神祗更像是在威尼斯郊外玩耍嬉戲的青年農(nóng)民，反應(yīng)了當時威尼斯社會人間生活的美好。 </p><p>　　喬爾喬涅的繪畫，在題材上偏好表現(xiàn)大自然的美景與人的理想狀態(tài)，強調(diào)人與自然的融合。提香崇拜喬爾喬涅，對他的繪畫技巧、色彩的掌控、開放的思想都崇拜至極，以至于提香模仿喬爾喬涅

6、的繪畫風格，人們區(qū)分不出作者是誰。有關(guān)喬爾喬涅的作品在美術(shù)史上一直存在爭議，公認的作品有《入睡的維納斯》、《田園合奏》、《暴風雨》?！度胨木S納斯》和《田園合奏》似乎是姊妹篇，都以柔和的光線、優(yōu)雅的筆調(diào)展現(xiàn)人與自然的和諧關(guān)系。兩幅畫的背景里，都是靜謐美麗的自然風光，兩幅畫中的女性肉體形象豐滿而美麗，前者中的維納斯更是將神性與人性進行了溝通，更像是人間富貴美麗的貴族女子，他將幻想中的女神形象與現(xiàn)實中的女性形象合為一體，將人與自然融為一體。

7、 </p><p>　　提香的作品很多，主要代表作有《人間的愛和天上的愛》、《酒神的狂歡》、《烏爾比諾的維納斯》等。提香以古希臘神話和以納愛斯為題材的畫作非常多見，在這些畫作中，每一幅畫都有優(yōu)美的自然景觀作為陪襯，人物形象栩栩如生、感情飽滿、體態(tài)豐腴健美。在《人間的愛和天上的愛》這幅畫作中，兩位不同的女性形象分別代表天上的女神和人間的女性，兩位女性身后的背景也各不相同。代表神圣之愛的女神赤裸著身體，身后的景致是丘

8、陵湖泊城堡；代表世俗之愛的女性衣著華美，是人間貴族女性的模樣，身后的景致是樹木城鎮(zhèn)。這幅畫作是提香早期崇拜喬爾喬涅時期的作品，這個時期提香在創(chuàng)作上很大程度體現(xiàn)人的健美與自然的和諧，女神的身體大幅度地傾向世俗的女子，世俗的女子的身姿也微傾向女神，這種互動式的姿勢，表達作者希翼神與人之間進行情感的交流和理想的對話。 </p><p>　　提香最知名也最多爭議的畫作就是《烏爾比諾的維納斯》，提香筆下的女性形象，一直被斥

9、為有官能刺激的意圖，這幅在提香60歲時畫的維納斯，完全是世俗環(huán)境中女子的形象。提香筆下的女神已經(jīng)從沉睡中蘇醒，深情地望著這個世界，雙目之中隱有挑逗之意，一只手放在雙腿之間充滿隱喻，放佛是剛剛出浴后的貴婦人在等待情人的到來。提香筆下的維納斯區(qū)別于喬爾喬涅筆下的維納斯，前者是在自然環(huán)境中，后者則是在室內(nèi)；后者比前者更多了人性和靈動，是充滿情感的血肉之軀，姿容美麗體態(tài)豐腴富有魅力，女性的神性已經(jīng)完全抹除，神性融合為人性。 </p>

10、<p>　　提香的其他以維納斯為主題創(chuàng)作的作品，像《臥著的維納斯》、《鏡前的維納斯》、《維納斯與丘比特》、《維納斯與音樂家》等作品，它們都表現(xiàn)了提香對富有生命活力的人體形象的理想化塑造，同時也都賦予了她們一定的世俗情感和人生態(tài)度。 </p><p>　　丁托萊爾是威尼斯畫派中最后一位大師級人物，也被美術(shù)史稱之為“最后的捍衛(wèi)者”。丁托萊爾擅長描繪女人體，他的畫作《浴中的蘇珊娜》和《浴后的蘇珊娜》，都表

11、現(xiàn)出女性豐滿嬌美的人體和畫面人物洋溢的青春氣息。這兩幅畫的題材來源于欽定圣經(jīng)以外的典故，講訴美人蘇珊娜在花園水池沐浴被兩位老頭偷窺并誣告，最后蘇珊娜在先知的幫助下冤情得雪的故事，蘇珊娜從此也就成了希伯來民間故事中的貞女形象。畫面中的蘇珊娜一只腳伸向溪水，背景是花園中綻放的花朵，蘇珊娜身前的鏡子、珠寶、飾物等與遠處的風景構(gòu)成了和諧之美，這樣的和諧之美與畫面上窺視的猥瑣老頭形成鮮明的美丑對比。這個在掌故中被歌頌的女性，因為洋溢著太過真實的女

12、性之美，使得本是作為神性被歌頌女性充滿了世俗的人性。兩幅畫都將人物置于自然環(huán)境中，除卻代表丑的偷窺想象，畫中女性與自然背景實現(xiàn)了完美的融合。 </p><p>　　文藝復(fù)興時期往往被認為是人文啟蒙與人性覺醒的時期，反對神性謳歌人性。威尼斯畫派的這些代表畫家雖然畫作的主題多是神話故事的情節(jié)及人物，但是卻使用了更能體現(xiàn)人的精神與魅力的表達方式來贊美自由富足的現(xiàn)實生活和世俗可觸的人文氣息，威尼斯畫派將神性與人性、人與自