論繪畫語文對現代商業(yè)人像攝影的影響.pdf

1、繪畫與攝影這兩種藝術表現形式一直有著密不可分的關系。19世紀初，攝影術的產生給繪畫以極大地沖擊，以致于畫家們開始放棄一直以來堅持照搬現實的表現方式轉而開始探索多元化的繪畫形式。同樣，攝影從誕生之日起，就一直在借鑒繪畫的語言方式以幫助攝影作品實現更好的藝術效果。
　　 隨著攝影技術進入數字化時代，傳統技術產生了質的變化，單反相機的產生，使攝影器材的普及率大大提高，而后期數碼圖片處理技術代替?zhèn)鹘y的暗房沖洗方式也使得照片的呈現效果更加

2、多樣化和藝術化。在這樣一個時代背景下，商業(yè)人像攝影得到了空前的發(fā)展。如果說在19世紀，技術還是攝影師拍攝的一道難關，那么現在，膠片時代的難題已經可以輕松解決，因為目前的技術手段和輔助道具都已發(fā)展到高度便利化以及易操作，易實現的狀態(tài)。而擺在從業(yè)人員面前的挑戰(zhàn)，已經變?yōu)槿绾螌崿F攝影作品的藝術效果上，如何使作品達到更高的審美標準。而實現這一點，則不是簡單地掌握數碼相機的操作技術，或熟練應用后期處理軟件那么簡單，它要求從業(yè)者具備扎實的美術功底，

3、具有較高的審美水品。在此背景下，如何將繪畫語言融合到商業(yè)人像作品中，以達到較高的藝術水品具有很高的現實意義。隨著社會文明的進步，以及信息時代的到來，人們的欣賞水平不斷的提高，對商業(yè)人像攝影作品的要求也愈發(fā)嚴格。一張照片不僅要記錄下當時被拍攝者的模樣，還必須耐看，好看。這些新的要求不斷激勵著從業(yè)者創(chuàng)作更多新的作品形式以及不斷的提高自身的美學素養(yǎng)。
　　 商業(yè)人像攝影是一門綜合學科，涉及到攝影，化妝，設計，市場營銷，社會心理學等眾多