淺談——世界建筑師

1、淺談——世界建筑師,組員：陳靜雯、李瓊、 孟珊、郭琦,雷姆·庫哈斯,生平簡介,雷姆·庫哈斯，1944年出生于荷蘭鹿特丹，幼年在印度尼西亞度過，后移居阿姆斯特丹，早年曾從事劇本創(chuàng)作并當過記者，1968至1972年他轉行學建筑，就讀于倫敦一所頗具前衛(wèi)意識的建筑學院Architecture Association School。從那時起，他對當代文化環(huán)境下的建筑現(xiàn)象就開始表現(xiàn)出與眾不同的興趣。1972

2、年，Harkness研究獎學金使他得以在美國生活和工作了很長一段時間。1972至1979年間，他曾在當時建筑界很知名的Ungers事務所以及Peter Eiserman的紐約城市規(guī)劃、建筑研究室工作過，同時也在耶魯大學和加州大學洛杉磯分校執(zhí)教。1975年，庫哈斯與其合作者共同創(chuàng)建了OMA事務所，試圖通過理論及實踐，探討當今文化環(huán)境下現(xiàn)代建筑發(fā)展的新思路。,建筑理論,庫哈斯像他的作品一樣充滿了新奇、眩目的味道；而且，不斷的充斥著跳躍與不知

3、所云。 在對城市的認識的過程中，庫哈斯的思考路徑不是順著建筑學的既定理論框架進行思考。而是從社會學的角度入手，諸如網(wǎng)絡對社會形態(tài)的影響、新時代生活方式的變革、建筑不得不進行革命的必要性、對城市發(fā)展速度的思考、資本財富在城市進程中作用的再認識、建筑師的收入與建筑作品及建設速度之間的關系----包羅萬象、不一而足。幾乎我們一般接觸到的新事物，都庫哈斯被納入了對建筑學的反思之中。這種反思構成了庫哈斯理論的基礎，所指者何并不唯一

4、，分析視角時常變化，難免有極大的眩目感和跳躍性。從微觀上講，他要求建筑應對每種社會新問題做出回應，以保持一種先進性。從宏觀來講，他的結論就是建筑學的“末世論”，他在普利茨獎授獎儀式上發(fā)表講話中說道：“我們?nèi)猿两谏碀{的死海中。如果我們不能將我們自身從“永恒”中解放出來，轉而思考更急迫，更當下的新問題，建筑學不會持續(xù)到2050年。”這種末世論不是滅亡論，而是指傳統(tǒng)建筑學理論的解體與消亡。庫哈斯的普通城市（Generic City）的思想。

5、他認為今天城市變化的真正力量在于資本流動，而非職業(yè)設計。城市是晚期資本主義文明產(chǎn)生的無盡重復的結構模塊，設計只能以此現(xiàn)實為前提思考并成形。在這個意義上， 庫哈斯顛覆了傳統(tǒng)"場所"的概念。,建筑創(chuàng)作理論,庫哈斯不愛談創(chuàng)作理論，尤其不愛談形式。在他看來，它的形式完全源于他的邏輯--盡管別人不這樣看。 　　總結他的創(chuàng)作理論對我們理解他是有益的，可以讓我們明白形式的生成。經(jīng)過我們總結，可以說有以下幾點： 　　1 對建筑概

6、念的反思。據(jù)庫哈斯的解釋，其建筑創(chuàng)作都遵循著從新的抽象概念到形式創(chuàng)作的方式。這或許是庫哈斯城市研究的衍生品。 　　a 人的活動方式--------來自社會的影響； 　　b 建筑創(chuàng)作方式的變革。 　　相關內(nèi)容將在本文三部分論述。 　　2 新奇的荷蘭式的形式。這一點給予他的驚人的創(chuàng)造力有關，又與他受過的造型訓練、感受的文化傳統(tǒng)有關。毋庸多論。 　　3 建筑手法上，庫哈斯早期受荷蘭風格派的影響，對穿插的墻面很感興趣。而后又受超現(xiàn)實主

7、義的影響，愛用體塊的組合，并積極利用建筑的必然元素（常為樓梯），創(chuàng)造出有時髦的感染力的空間（圖六）。在室內(nèi)喜用超現(xiàn)實主義的畫作對墻面進行裝飾（圖五）。在大體塊的處理上，常用玻璃幕墻（圖四），并且在豎直方向上，墻面常為傾斜一定角度或折線狀的（圖四）。 　　4 反文脈----可以看見 ，庫哈斯完全沉浸在現(xiàn)代化的海洋中，根本沒有對昨日的絲毫流戀。他的理論是前進、再前進，對新事物始終保持著不熄的熱情、不衰的興趣；他想始終走在時代的最前端。這

8、也是正是他建筑創(chuàng)作的基礎之一。,個人成就,姆·庫哈斯(Rem Koolhass)建筑作品： 　　法國圖書館(1981年) 　　波爾多住宅(1994年) 　　荷蘭駐德國大使館(1997年) 　　紐約現(xiàn)代美術館加建(1997年) 　　西雅圖圖書館(1999年) 　　中央電視臺新樓(2002年) 等。,法國圖書館,,法國國家圖書館（Bibliothèque nationale de France，BnF）是法國

9、的國家圖書館，也是法國最重要的圖書館之一。它的前身是查理五世在盧浮宮建立的國王圖書館,波爾多住宅,荷蘭駐德國大使館新館德國，柏林．2004,西雅圖圖書館,特點：1、靈活布置使得圖書館打破傳統(tǒng)的單一大空間 ；2、庫哈斯確定了“5個平臺模式”，各自服務于自己專門的組群。（圖九）這五個平臺分別是：辦公、書籍及相關資料、交互交流區(qū)、商業(yè)區(qū)、公園地帶。這五個平臺從上倒下一次排布，最終形成一個綜合體。平臺之間的空間就像交易區(qū)，“不同的平臺交互界

10、面被組織起來，這些空間或用于工作，或用于交流，或用于閱讀”，有一種特別的空間交融的感覺。建筑形體隨著平臺面積和位置的變化形成新奇的多角結構，有新現(xiàn)代主義的某些特征。室內(nèi)交互交流區(qū)中有一個賴特古根海姆博物館一樣的大樓梯，這種樓梯形成的破碎空間也是庫哈斯常用的手法之一。,中央電視臺新樓,庫哈斯認為，在摩天樓的創(chuàng)作中，“大多數(shù)只是按照預先的方式進行布置，在其中進行的只是慣常的活動?！彼床斓剑μ鞓莿?chuàng)作中“裙樓----中部韻律布置----頂部

11、”這種模式已成為定式，應該有新的創(chuàng)作邏輯與思路。同時，在對摩天樓高度的認識上，他認為不必“參與對終極高度的無謂競爭”，而應建造“具有象征意味的建筑群”。,剛剛揭曉的一個澤西市的設計,亞瑟·查爾斯·埃里克森,一、生平簡介,亞瑟?查爾斯?埃里克森(Arthur Charles Erickson)是一位文化認知的積極倡導者，也是一位狂熱的人類與自然環(huán)境的探索者。他的建筑清新、高雅，與周圍的環(huán)境相得益彰，體現(xiàn)了他對人類社會的

12、理解。　　埃里克森出生于加拿大不列顛哥倫比亞省溫哥華，曾就讀于不列顛哥倫比亞大學以及魁北克省蒙特利爾麥吉爾大學( McGill University )。后來，他又前往希臘、意大利、中東和日本繼續(xù)深造，并在那里發(fā)現(xiàn)了氣候和地理環(huán)境造成建筑風格的細微差別?！　?963 年，埃里克森迎來了其職業(yè)生涯的第一個黃金時期，當時他獲得不列顛哥倫比亞省西蒙?弗雷澤大學( Simon Fraser University )的設計資格。該大學竣工后，

13、他一體化的設計便贏得了國際社會的一致稱贊，從此開始了他長久且富有成就的職業(yè)生涯。,設計思想,現(xiàn)代建筑之父勒·柯布西耶曾詩意的將建筑描述為在光影中巧妙拼合體量的一種游戲。這句眾所周知的名言也是對埃里克森的作品最好的定義。他的建筑最打動人的地方，特別是最打動同行建筑師的地方，特別是最打動同行建筑師的地方就是埃里克森的及總有與常人不同的切入點。光影的移動，從山上看到的風景，甚至花香都可以成為他設計的一部分，這些東西都是無法用簡單的平

14、面或立面來表達的。他像魔術師一樣做著“光影下拼合體量的游戲”，正是這種才能使那些建筑大師不同于一般的建筑師。,設計風格,混凝土是埃里克森建筑的商標。埃里克森摯愛混凝土的單純性和功能性。“混凝土是一種妙不可言的建筑材料。用石材將建筑覆蓋起來是對它本質的一種偽裝。我盡可能將混凝土做的美觀——我將它視為一種寶貴的材料。涉獵廣泛，從他的設計中你可以找到印度、伊斯蘭、中國、日本甚至古希臘、古羅馬建筑中的元素或手法。再某種意義上，埃里克森可以被

15、稱為一個景觀建筑師。在他的設計中非常強調(diào)與自然、環(huán)境的結合，強調(diào)景觀的設計。他的設計無論是在形式上，還是在色彩和材料上，都與環(huán)境融為一體，成為環(huán)境的有機組成部分。埃里克森的建筑是無法用建筑師的丁字尺或三角板繪制出來的。他所關注的不是虛假的立面和外表，在他看來，真正使用建筑的人要遠比僅從外面欣賞建筑的人重要得多。正因如此，靜態(tài)的照片很難表達埃里克森的建筑意境。,亞瑟?查爾斯?埃里克森的作品：,加拿大沙門菲沙大學羅伯森廣場不列顛哥倫比

16、亞大學的人類學博物館 羅伊湯姆森音樂廳加拿大大法官法庭塔克瑪玻璃藝術博物館溫哥華瀑布住宅,加拿大沙門菲沙大學,埃里克森的設計理念是通過空間的分享和親切感促進各種知識的交流。傳統(tǒng)的校園功能設施被分解成一些基本形式然后進行重組。為了更高效地使用這些設施，埃里克森將它們集中為大的組群，而不是將它們單獨地隔離出來。這個設計定義了大學新的時代意義，大學更應該作為顯示知識在推動社會發(fā)展上的重要作用的地方，而不只是一個傳授知識的地方。這份對社

17、會、對文化的關懷，充分體現(xiàn)了埃里克森作為一個杰出建筑師的社會責任心。,不列顛哥倫比亞大學的人類學博物館,羅伯森廣場,一個三維城市公園連接了這3個部分，水池、瀑布水景與政府辦公大樓融為一體。整個廣場所用的材料是一種有特殊混合物的混凝土，這種混凝土在被水打濕時會呈現(xiàn)出一種令人愉悅的淺玫瑰黃。埃里克森在這個7層高的法院綜合體的設計中體現(xiàn)了最新的法學觀念。這個法院綜合體的設計理念是以以下三點為出發(fā)點：(1)建筑內(nèi)部的交通流線設計將司法管理人員

18、使用的交通空間和公共交通空間完全分離，以確保安全性。(2)法庭和公共活動區(qū)域是大樓的核心空間。和一般法院不同的是強調(diào)了公共活動空間的作用。(3)創(chuàng)造流動的空間為過于嚴肅的司法機構注入新的活力。,羅伊湯姆森音樂廳,。建筑物主體用鋼筋混凝土網(wǎng)架結構。外面又鑲嵌了一層褐色玻璃的鋼網(wǎng)架。這樣，光線可透過籠罩在屋頂上的網(wǎng)架而射入，進入廳內(nèi)的光線則形成一種斑駁的光影，絲毫無整股光線的射入，因此對音樂廳內(nèi)的燈光完全不會產(chǎn)生干擾。這層半透明的表皮不

19、僅為整個音樂廳提供了采光，而且還可以從室外隱約看到大廳內(nèi)人們的活動。,加拿大大法官法庭,埃里克森采用了由外向內(nèi)的設計方法。在外形設計上，他對周圍的建筑給予了高度的重視。首先是對附近建筑物的模式進行了研究，總結出了以下這些共同點：從下往上分別是底部的基礎，中部是通常3層高的主體及通高柱廊形成的外廊，上部是出挑的檐口，檐口上部在附加1層或者直接是屋頂平臺的護欄，屋頂平臺上還有1層后退的附加用房。因此，埃里克森在大法庭的一角采用了一個圓形檐口

20、和柱廊以呼應這樣的建筑模式，并參考了美國法院的高度。屋頂平臺上也附加了一層，但在功能上一反常規(guī)，并非簡單地作為機房和服務用房，而是作為管理人員的辦公室，而且還賦予了形象上的可識別性。由于有著充足的光線和開闊的視野，屋頂平臺上的辦公室被昵稱為“地中海邊的普林尼別墅(Pliny’s villa)”。此外，埃里克森還將毗鄰建筑物古典的建筑語匯加以簡化運用，比如他將古典式3層通長條窗按相同比例縮小到了一層高，將其看似隨意地布置在不同立面上，試

21、圖以現(xiàn)代主義的手法打破古典主義的束縛。埃里克森對于周圍的傳統(tǒng)給予了相當?shù)淖鹬?，但同時又不拘泥于傳統(tǒng)的形式，這種對待傳統(tǒng)建筑相對溫和的態(tài)度是很值得中國建筑師學習的。,塔克瑪玻璃藝術博物館,埃里克森自己是這樣描述這座博物館的：“我們要創(chuàng)造一個充滿活力、激情和光明的中心。在這里，參觀者將不斷發(fā)現(xiàn)驚喜，深刻感受變幻莫測的玻璃藝術品傳遞給他們的喜悅。在這里，創(chuàng)造的力量將為參觀者親眼目睹并且親身體驗。這是一個屬于2l世紀的博物館!”,溫哥華瀑布住宅

22、,淺析現(xiàn)代建筑大師 ——密斯·凡德羅,1886年，密斯生于德國亞琛，建立自己的實驗室之后便更名為密斯·凡·德·羅。密斯·凡·德·羅是同弗蘭克·勞埃德·賴特、勒·柯布西耶齊名的著名建筑師之一。對于建筑本身而言，三人在風格上還是不盡相同，但在建筑理念上，總體還是差不多的。與柯布西耶一樣，密

23、斯在1908－1911年間與著名建筑大師彼得·貝倫斯一起工作，并從中學到了相當多的東西。后來，他又采納了包豪斯建筑學派的風格，并繼承了沃爾特·格羅皮烏斯遺留的風格。這位德國土生土長的建筑師于1937年移居美國，1938－1958年任芝加哥阿爾莫理工學院（后改名伊利諾伊理工學院）建筑系主任。,密斯?凡?德?羅 簡介,,,1929年 西班牙巴塞羅那博覽會德國館,德國館體現(xiàn)了密斯 “少就是多”的理念，用新的材料

24、和施工方法創(chuàng)造出豐富的藝術效果。室內(nèi)室外也互相穿插貫通，沒有截然的分界，形成奇妙的流通空間。,作品解析,,1946年 美國伊利諾斯州普萊諾 范士沃斯住宅,一個架空的四邊透明的玻璃盒子，象水晶一般純凈。經(jīng)常讓人們津津樂道。作品形體簡練，表達慷慨，建筑語言論述清楚，后人可以很簡略的從中學習現(xiàn)代作風的建筑表達。,作品解析,西格拉姆大廈 (Seagram Building)時間：1954-1958年地點：美國，紐約（與菲利浦?約翰遜等合作

25、）,二次大戰(zhàn)后的50年代，講究技術精美的傾向要西方建筑界占有主導地位。而人們又把密斯追求純凈、透明和施工精確的鋼鐵玻璃盒子作為這種傾向的代表。西格拉姆大廈正是這種傾向的典范作品。,,作品解析,1948年 湖濱公寓,湖濱公寓是現(xiàn)代主義建筑的原型，它有3個杰出的視覺特征，分別是：1.兩棟相同的塔樓 2.向外暴露鋼骨架結構3.附加于結構之上的寬翼工字鋼豎欞。,,作品解析,1959年紐約西格拉姆大廈,樓按照密斯的一貫主張，采用剛剛發(fā)明染色隔熱

26、玻璃作幕墻，這占外墻面積75％的琥珀色玻璃，配以鑲包青銅的銅窗格，使大廈在紐約眾多的高層建筑中顯得優(yōu)雅華貴，與眾不同。,,作品解析,1968年德國柏林新國家美術館,如果說藝術的本質是向原點的回歸，那么密斯是通過“新國家美術館”這件封筆作，回歸到絕對主義繪畫的偶像“黑色的正方形”所要表現(xiàn)的終極世界。,巴塞羅那國際博覽會德國館 (Barcelonna Pavilion)時間：1928-1929年地點：西班牙，巴塞羅那,密斯的名聲可以說

27、是從1929年設計巴塞羅那國際博覽會德國館開始的，它是密斯流動空間概念的主要代表作之一。,巴塞羅那國際博覽會德國館大理石壁面,建成于1929年，博覽會結束后該館也隨之拆除，其存在時間不足半年，但其所產(chǎn)生的重大影響一直持續(xù)著。密斯認為，當代博覽會不應再具有富麗堂皇和競市角遂功能的設計思想，應該跨進文化領域的哲學園地，建筑本身就是展品的主體。,路易斯·巴拉干 Luis Barragan （Guadalajara, 1902/ Me

28、xico City, 1988）墨西哥著名的景觀建筑師,生平簡介,1925年離開墨西哥到歐洲旅行，并且在旅行時參加了柯布的演講會?；啬鞲缰?，他又拜訪了希臘 _____ 此時他迷戀上了一般集居住宅的質樸；到了西班牙，他找到他的理想 _____ 中古世紀西班牙首府格拉那達(Granada)附近摩爾族諸王的Alhmbra宮殿 ， 圍墻內(nèi)有無拘無束不對稱陳列的建筑及清泉飛濺的寂靜花園 。 　　1927年 ， 他在瓜達拉哈納所完成的幾棟建筑物

29、 ， 均是以住宅為主 。1936年之前 ， 他重返大牧場履行他的家族職責 ； 之后他遷移到墨西哥致力于寂靜環(huán)境的創(chuàng)造 。 最先的工作 ， 是為了找出順應墨西哥本土的建筑形式來表現(xiàn)其特征 ； 如同伊斯蘭建筑 ____ 特別是摩洛哥王朝所勾畫出符合當?shù)匦枰倪m宜環(huán)境 ， 是他非常著重的設計重點 。 這是他從書上所學習到的心得 。,,1940年，由于結識法國的知識分子、畫家、景園建筑師 Ferdinand Bac及墨西哥的雕刻家Mathias

30、 Goeritz而有更靈性的設計 。 他并不像一般同時期的人 ， 其舍棄了柯布的應用理論和那些國際樣式的教育 ， 而將注意力集中在Bac所設計的花園 ____ 那像是有一股無從捉摸的魔力 ， 一直縈繞在他的腦海中 。 于是他就自己所感受到的發(fā)展出一套個人的表現(xiàn)風格 ； 以墨西哥當?shù)靥赜械闹参?、水景和單純的幾何學建筑形式結合他隱藏的超現(xiàn)實主義成份 。 于是他在1944年買了865英畝的溶巖沙漠 ， 在墨西哥城市建造 EL Pedregal

31、（1943-1950） ， 描述他熱愛的私密性隱居生活和對大自然的重視 。 這棟房子在圍墻內(nèi)的建筑面積占不到基地面積的10％ ； 溶巖是建筑物的主要構成素材 ， 飛瀑和景觀增強土地固有的美 。 將敏感的文化傳統(tǒng)結合現(xiàn)代美學 ； 他已經(jīng)會用泥磚、裝飾用的灰泥、不完整的木材和圓石去塑造他眾多的花園和家 。 而這些都是在反映村莊建筑最重要的部份 ____ 即熱情的色彩 。,,1947年他將墨西哥傳統(tǒng)建筑形式轉化成一種抽象建筑語言的表現(xiàn) ， 在

32、建筑師的自宅案中一表無疑 。 1967年墨西哥城市中San Cristobal住宅（1967-1968） ， 基準的石版包圍著淺淺的水池 ____ 此情境使人聯(lián)想到十七~ 十八世紀時：墨西哥開放式教堂的魅力 ， 他早期的高架水道或許會成為二十世紀極簡派藝術的雕刻品 。 　　1976年其作品在紐約現(xiàn)代美術館展出(Museum of Modern Art)。 　　巴拉干有著不可思議的能力 ， 對于材料的忠實呈現(xiàn) ， 因應當?shù)氐慕ㄖ厣?，

33、在建筑物內(nèi)部所呈現(xiàn)的光影變化 ， 活潑的色彩隨著水景的倒影產(chǎn)生的律動 ， 創(chuàng)造出一種貫穿建筑與景觀的寂靜氛圍 。 當然美化墨西哥的功績 ， 也為他帶來國際上的認同 ____ 最高的榮耀是1979年所獲得國際普立茲克建筑獎 。 　　1985年于墨西哥城的Rufino Tamayo美術館展出其作品 。 　　1988年11月逝去。,設計精神：用情感創(chuàng)造詩意空間,設計師的作品中所體現(xiàn)出的風格或者說設計特點實際上都是創(chuàng)作者思想的折射。真正理解一個

34、設計師要從他的思考過程去理解。巴拉干的作品中沒有教條與艱深的理論，有的只是對生活的體驗和對內(nèi)心情感詩意的表達。他的作品賦予了我們身處的物質世界以精神歸宿。他通過情感為媒介來工作，所創(chuàng)造出的空間無論內(nèi)外都是讓人感受與思考的環(huán)境，他喚起了人們內(nèi)心深處的幻想的懷舊的和來自遙遠世界中的單純情感。,設計風格：極少主義傾向,“我們發(fā)現(xiàn)如果我們想要減少對美好景觀的破壞，并創(chuàng)造良好的建筑形式與其相適應。因此我們不得不選擇極簡的形式，抽象的特征，極端的直

35、線，平坦的表面，常用的幾何形體來設計建筑物。” ——路易斯·巴拉干,重要成就,巴拉干以超凡表現(xiàn)、充滿詩意想象力獻身建筑界，他創(chuàng)造了花園 、 廣場和浮現(xiàn)于腦海中的美麗噴泉，是一個形而上的景觀，讓人可以在那冥想與交誼。巴拉干有著不可思議的能力，對于材料的忠實呈現(xiàn)，因應當?shù)氐慕ㄖ厣?，在建筑物?nèi)部所呈現(xiàn)的光影變化，活潑的色彩隨著水景的倒影產(chǎn)生的律動，創(chuàng)造出一種貫穿建筑與景觀的寂靜氛圍。 當然美化墨西哥的功績，也為他帶來國際上的認同

36、，最高的榮耀是1979年所獲得國際普立茲克建筑獎。,主要作品,,巴拉干自宅兼工作室圣方濟會小禮拜堂拉斯·阿普勒達斯景觀住宅圣·克里斯特博馬廄與別墅安東尼奧·格雷夫茲住宅伊達多·普利特·洛佩茲住宅衛(wèi)星城塔EL·佩吉格爾居住區(qū)洛斯·克魯布斯住宅區(qū)規(guī)劃弗朗西斯克·吉拉迪住宅伽斯塔瓦·R·克里斯托住宅埃德方蘇·佛朗

37、克住宅三座私人花園羅伯斯·里奧住宅改造巴拉干家庭住宅改建兩棟小住宅,巴拉干自宅兼工作室,巴拉干自宅兼工作室,墨西哥之根,圣方濟會小禮拜堂,圣方濟會小禮拜堂,光保佑的空間巴拉干建筑上的最高成就,圣 克里斯特博馬廄與別墅,圣 克里斯特博馬廄與別墅,埃弗瑞 岡澤勒斯 魯納住宅,埃弗瑞?岡澤勒斯?魯納(Efrain Gonzales Luna)住宅標志了巴拉干早期作品中一個至高點。同時它也形成了巴拉干以后對于建筑不斷探索的興