爵士樂、古典樂、搖滾樂及流行音樂的區(qū)別

1、爵士爵士樂、古典、古典樂、搖滾樂搖滾樂及流行音及流行音樂的區(qū)的區(qū)別爵士樂：具有顯著美國特色的音樂從默默無聞、起源于民間的音樂發(fā)展成為美國本土產生的最有份量的藝術種類。(1)從大音階來講，它的第三級(Mi)音和第七級(Si)音經常是降低一些(平時講是降半音，實際上不到半音)。有時第五級(Sol)音也降半音。這些降音還常輔以滑音和顫音，因而更加強了歌曲憂郁、悲傷的色彩；由于有以上這些特點，按這種方法形成的音階，人們稱之為“布魯斯音階“。(2

2、)旋律中多用切分節(jié)奏和三連音，形成輕重音顛倒；(3)節(jié)奏多為雙拍，通常為44拍，也有部分是24拍；(4)從歌詞、曲調結構上講，布魯斯多采用對稱的、帶音韻的兩行詞。第一句重復一遍。每段曲調12小節(jié)，每句4小節(jié)，從而形成：‖∶A∶‖＋B三句的固式曲式結構(5)和弦常用主和弦(Ⅰ)、屬和弦(Ⅴ)和下屬和弦。(Ⅳ)，因此，和聲聽起來很和諧，而且樸素。其他特點因素：爵士樂的演唱利用無意義的“襯詞”在即興的規(guī)則下形成了風格獨特爵士唱法。爵士樂的切分

3、節(jié)奏復雜多樣，特別是跨小節(jié)的連續(xù)切分經常將原有的節(jié)奏整小節(jié)移位，造成一種飄忽不定的游移感。原來的4／4拍節(jié)奏經改變后變成了3／16拍。爵士樂的旋律經常采用布魯斯音階（12b33456b77）來形成它的特點，有時還在布魯斯音階的基礎上增加＃4和其他一些變化音，使其變得更加豐富多彩。爵士樂的和聲比流行音樂和聲要復雜得多，它以七和弦為基礎，并且大量的運用擴展音（如：9音、11音、13音）和替代和弦，有時還經常出現(xiàn)連續(xù)的下行純五度副屬和弦進行，

4、使其呈現(xiàn)出豐富多彩的和聲效果。即興是爵士樂手（或歌手）必練的演奏（或演唱）技巧之一。古典樂：我們所謂的“古典音樂”也出于一個特殊的階段－－－他們是從農業(yè)經濟向工業(yè)經濟，從手工業(yè)向工業(yè)化生產的階段產生的。古典音樂不同于流行音樂的地方是它內涵深刻，能發(fā)人深思，更能使人高尚，免于低俗。鋼琴地位的提升，管弦樂隊的標準編制，奏鳴曲式，室內樂，交響樂，音樂平衡感，音樂教化作用，純音樂，協(xié)奏曲，主調音樂。格魯克的歌劇改革，音樂和舞臺藝術之間的重要關系

5、，序曲，歌劇劇本，劇情簡化，合唱隊于歌劇的重要性，總譜記法。古典音樂是音樂的時間概念而產生的一個名詞，他是從16世紀開始發(fā)展的，有規(guī)則性的本質，具有平衡，明晰的特點，注重形式的美感，富有哲理，它內涵人的文明成果。流行樂：所謂流行音樂，是指那些結構短小、內容通俗、形式活潑、情感真摯，并被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時的甚至流傳后世的器樂曲和歌曲。這些樂曲和歌曲，植根于大眾生活的豐厚土壤之中。因此，又有“大眾音樂”之稱。流行音樂起

6、源于美國的爵士音樂。20世紀初，美國出現(xiàn)了一種由多民族文化匯集而成的爵士音樂。這種新興音樂，以它獨特的演奏(演唱)方式，刷新了聽眾的耳目，轟動了全美國，又很快傳遍西歐各國。在今天，流行音樂所包含的內容極其廣泛。在器樂作品中，它包括豐富多采的輕音樂、爵士樂、搖擺舞曲、迪斯科舞曲，探戈舞曲，圓舞曲以及各種不同風格的舞曲和各類小型歌劇的配樂等。流行音樂中器樂作品的特點是：節(jié)奏鮮明，輕松活潑或抒情優(yōu)美，演奏方法多種多樣，音響多變，色彩豐富，織體