三種唱法的淺析

1、三種唱法的淺析三種唱法的淺析楊建國楊建國在當(dāng)今的文藝舞臺上，常聽到人們對三種唱法的品頭論足，因?yàn)槿藗冇兄挲g、文化的差異、生活閱歷的不同，而產(chǎn)生了審美、理解、欣賞水平的不一。藝術(shù)的大花園正因其萬紫千紅，異采紛呈，所以才充滿蓬勃的生機(jī)，在歲月的流逝中，依然保持旺盛的生命力。其實(shí)，三種唱法的區(qū)分，不是以曲目的名稱而論，而是以發(fā)聲的方法、表演的技巧、聲音構(gòu)成的效果，以及完成作品的風(fēng)格來認(rèn)定。一、美聲唱（BelCanto）意文譯作“美好的歌唱”

2、，英文譯作beautifulsinging，顧名思義是精美的意思。它注重聲音的華麗。以意大利唱法為體系代表，雖然有源于意大利派而又區(qū)別于意大利派的德國派、俄羅斯派等，但它們?nèi)詻]有超出意大利派的范疇。美聲唱法是以它發(fā)聲的連貫性，共鳴腔的立體性，喉器的穩(wěn)定性，及聲區(qū)的統(tǒng)一性而形成一派。主要強(qiáng)調(diào)呼吸的自如、氣息及咽壁力量的保持及有控制的運(yùn)用，嗓音的輕快、彈跳、及混合共鳴（立體共鳴）等發(fā)聲技巧。使歌聲產(chǎn)生出松馳、豐滿、圓潤、而又有明亮的金屬聲音

3、。它美麗、輝煌、熱情，給人以高雅的享受。當(dāng)今最偉大的歌唱家帕瓦洛蒂、多明戈、卡雷拉斯。以他們精湛的歌唱，稱霸歌壇。特別是帕瓦洛蒂那輝煌的高音C3，令世人贊嘆不已。美聲唱法在三十年代由老一輩歌唱家們傳播到我國，并隨之在音樂院校中得到發(fā)展。特別是解放以后，由于文化教育事業(yè)的迅速發(fā)展。美聲唱法已在許多院校形成主體。近年來一批批聲樂人材不斷走出國門，在國際大賽中屢屢獲獎。這說明美聲唱法已在我國有了相當(dāng)堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。二、民族唱法是我國的民族民間唱法

4、，包括民歌、曲藝、戲曲和民歌風(fēng)格的演唱方式。在演唱方法和技巧上突出了地方性、民族性。特別是我國是一個多民族國家，五十六個民族的地理、風(fēng)俗都有所不同，文化、語音也有較大差異，許多民歌作品又多用我國傳統(tǒng)的五聲、六聲、七聲調(diào)式來創(chuàng)作，因而在我國的舞臺上，就出現(xiàn)了多種民族風(fēng)格的演唱方法。民歌的發(fā)聲位置較靠前，主要以額竇為主，不太重于咽壁力量，喉器位置的保持較美聲高些，較少運(yùn)用混合共鳴、強(qiáng)調(diào)吐字清晰、甜潤，聲音明亮，氣息扎實(shí)，結(jié)合不同的風(fēng)土人情，

5、加以旋律的裝飾音，運(yùn)用真假聲的結(jié)合，而產(chǎn)生寬闊的音域，展示民族特有的高吭風(fēng)格與魅力。像老一輩歌唱家郭蘭英、郭頌、才旦卓瑪、胡松華、何繼光，現(xiàn)代的彭麗媛、閆維文，還有在這次全國青年歌手大賽一鳴驚人的王宏偉等都有著高超的藝術(shù)水準(zhǔn)和強(qiáng)烈的時代感、民族感。體現(xiàn)了“古為今用，洋為中用”的八字方針。改變了美聲唱法一花獨(dú)放的局面。各類院校也早已增設(shè)了民族唱法演唱專業(yè)。為繁榮我國的民族聲樂事業(yè)做出了積極的貢獻(xiàn)。三、通俗唱法：它具有大眾性、自寓自樂性、是

6、輕音樂范疇的一種表演方式，通俗易懂、易唱。具體表現(xiàn)在發(fā)聲中喉器及共鳴位置較自由，強(qiáng)調(diào)口語化、感情化、動作化、個性化、電聲化。它可隨便借鑒任何一種演唱方法及風(fēng)格來表現(xiàn)作品，充分運(yùn)用聲、光、電的現(xiàn)代科技，給觀眾以強(qiáng)烈的刺激。像70年代美國著名的“貓王”埃爾維斯普協(xié)斯勒（19351977）。他音域?qū)拸V，不但掌握了輕聲唱法、抒情唱法、還能用喉音似斯啞的唱法，甚至吼叫的唱法從G到d3而且聲音輕快抒情，加上他大幅度的表演動作，把作品的內(nèi)涵、形式表現(xiàn)

7、得淋漓盡致，讓觀眾隨他歡笑而高興，隨他悲泣而流淚。雖然我國早在三十年代已出現(xiàn)通俗歌曲演唱，由于戰(zhàn)火連綿，市場慘淡，發(fā)展緩慢。直到70年代末80年代初，通俗音樂才隨著改革開放大潮滾滾襲來而得到迅猛發(fā)展。通俗歌曲也堂而皇之的登上了禁錮了多年的舞臺，在群眾中立刻就引起了共鳴并打下了良好的基礎(chǔ)，出現(xiàn)了劉歡、李娜為代表的歌星。以上三種唱法是聲樂藝術(shù)群體中不可缺少的重要因素，都可以從科學(xué)的角度來互相借鑒演唱方法。藝術(shù)都存在一個共性，即都是為人民大眾