徐渭與大寫意花寫畫對后世的影響

1、徐渭（1512—1593），字文長，號青藤，是我國十六世紀(jì)杰出的文學(xué)藝術(shù)家，他在文學(xué)、詩歌、戲曲和繪畫史上都占有繼往開來、推陳出新的重要地位。尤其在繪畫方面，對后世四百多年的大寫意畫的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響。如鄭板橋說：“徐文長、高且園兩先生不甚畫蘭竹，而燮時時學(xué)之弗輟，蓋師其意不在跡象間也。文長、且園才橫而筆豪，而燮亦有倔強(qiáng)不馴之藝，所以不謀而合?！庇钟性娫唬骸吧杏幸粺魝鬣嵺?，甘心走狗列門墻?！边€刻了一顆“青藤門下走狗”的印章，可見其對

2、徐文長的崇拜?，F(xiàn)代寫意畫大家齊白石亦曾說：“青藤、雪個（朱耷）、大滌子（石濤）之畫，能縱橫涂抹，余心服之。恨不生三百年前，為諸君磨墨理紙。諸君不納，余于門外餓而不去，亦快事也?！边€有詩曰：“青藤、雪個遠(yuǎn)凡胎，缶老（吳昌碩）衷腸年別有才；我欲九原為走狗，三家門下轉(zhuǎn)輪來?！笨梢?，齊白石對徐文長亦深情懷敬意。自然徐文長所以那樣地受到后人的崇敬和紀(jì)念，恐怕是由于他不僅有杰出的成就，而且有高尚的品格——傲骨錚錚，敢于反抗封建禮教，敢于同邪惡作斗爭

3、和反抗外寇侵略的強(qiáng)烈的愛國主義精神。徐文長從小跟陳鶴學(xué)畫，奠定了他繪畫風(fēng)格的基礎(chǔ)。陳鶴字鳴野，號九皋，別號海樵山人，出身于紹興世襲百戶的軍官家庭，因少年病弱，辭去世襲軍職，在紹興怪山修建飛來山房和息柯亭，廣交賓客，他擅長寫意花鳥畫，善制散曲，為紹興文壇的盟主。徐文長自幼愛好繪畫、戲曲，可以說是深受了他的影響的。陳鶴的墨跡已難看到，據(jù)與他同時代一些人的記載，說他作畫走筆如飛，潑墨淋漓。如姜二酉撰的《陳鶴傳》中說：“慕山人者，每候山人飲宴興

4、酣，載筆素以進(jìn)。山人則振髯握管，須臾為一擲，累幅或數(shù)十丈，各愜其所，乞而后止?！保ń稀稛o聲詩史》，另見《徐文長全集》卷二十七《陳山人墓表》）徐文長關(guān)于他的記載則更多，如他在《書陳山人九皋三卉后》說：“予見山人卉多矣，曩在日，遺予者不下十?dāng)?shù)紙，皆不及此三品之佳。滃然而云，瑩然而雨，泫泫然而露也?！保ā缎煳拈L全體》二十一）可以想見，陳海樵的繪畫風(fēng)格是一種潑墨大寫意，而徐文長繪畫的基本風(fēng)格亦正是這樣。徐文長的青少年時代就與著名畫家沈青門（

5、仕）、謝時臣有很深的交誼，沈工詩善畫，兼工散曲，與徐文長志趣相投，后來同在胡宗憲幕府。徐文長有《題青門山人畫滇茶花》詩云武林畫史沈青門，把兔申藤善寫生。何事胭脂鮮若此？一天露水帶昆明！從徐文長的詩意看，沈仕是一位善于寫生的高手。謝時臣是吳中著名的山水畫大家，擅長巨幅山水，因好用濃墨，筆墨粗放，受到吳中畫派的排擠。徐文長住在杭州瑪瑙寺時（嘉靖二十九年至三十二年）曾受到謝時臣的指教。他在《書謝叟時臣淵明卷為葛公旦》中說：“吳中畫多惜墨。謝老

6、用墨頗侈，其鄉(xiāng)訝之，觀場而矮者相附和，十之八九。不知畫病不病，不在墨重與輕，在生動與不生動耳?！保ā缎煳拈L全集》卷二十一）在當(dāng)時吳派畫風(fēng)靡畫壇的形勢下，徐文長的看法確是一種卓見。徐文長在嘉靖二十五年，曾去當(dāng)時的文化中心蘇州，看到了沈周、唐寅、文征明、仇英、陳白陽諸大畫家和祝允明、王雅宜等書家一些作品，眼界大開。他說：“世傳沈征君畫多寫意，而草草者倍佳?！保ā稌蛘骶嫛罚瓣惖缽?fù)花卉豪一世，草書飛動似之。”“南京解元唐伯虎，小涂大抹俱高

7、古。”又稱：“祝京兆目，蓋余本窶人，生與梅竹宜，至榮華富麗風(fēng)，若馬牛宜弗相似也?！笨梢?，他的潑墨牡丹不光是形式風(fēng)格上的一種創(chuàng)造，而是有著深刻的思想意義的藝術(shù)創(chuàng)新。他以畫《掏耳圖》來揭露“事事人間不耐聽”的日趨墮落腐敗的明王朝，反映了他“做啞裝聾苦未能”的品格，他要把耳朵掏得更清爽些，“關(guān)心都犯癢和疼”，所以，“不耐聽”則更要聽，表現(xiàn)了他憂國憂民的高尚思想。他又有題《芭蕉石榴》詩云蕉葉屠埋短后衣，墨榴鐵銹虎斑皮。老夫貌此誰堪比？朱亥椎臨袖

8、口時。他以畫芭蕉，來反映社會階級矛盾之尖銳。短后衣是當(dāng)時貧苦的勞動者的衣服，他以蕉葉比作人民的衣服，石榴比作鐵椎，說人們會象戰(zhàn)國時朱亥用鐵椎擊晉鄙那樣來擊殺那些可惡的權(quán)貴們。因此，徐文長的畫與他的詩文、戲曲一樣，藝術(shù)創(chuàng)作與現(xiàn)實(shí)密切結(jié)合，總有一股磊磊落落的不平之氣躍然于紙上。另外，徐文長的繪畫風(fēng)格的形成，與他在藝術(shù)上敢于沖破藩籬、大膽創(chuàng)新的精神分不開的。他有《畫百花卷與史甥，題曰“漱老濾墨”》詩云世間無事無三昧，老來戲筆涂花卉。藤長剌闊背

9、幾枯，三合茅柴不成醉。葫蘆依樣不勝楷，能如造化絕安排。不求形似求生韻，根拔皆吾五指裁。胡為乎，區(qū)區(qū)枝剪而葉裁？君莫猜，墨色淋漓雨拔開。他認(rèn)為“世間無事無三昧”，這個“三昧”就是“能如造化絕安排”，布置上要巧于剪裁，筆墨上要能“淋漓雨撥開”，得之自然，對傳統(tǒng)，對物象不能如“葫蘆依樣，創(chuàng)作要以“不求形似求生韻”為原則，才能達(dá)到“根拔皆吾五指裁”的藝術(shù)效果。另在《寫竹贈李長公》詩中說山人寫竹略形似，只取葉底瀟瀟意。譬如影里看叢稍，那得分明成個

10、字？這些詩集中地反映了他繪畫創(chuàng)作的基本觀點(diǎn)，這一思想是對前代優(yōu)秀文人畫理論的繼承和發(fā)展，而且也是大寫意花鳥畫的理論基礎(chǔ)。所以，徐文長繪畫總的特點(diǎn)，是情勝于境，意勝于形，不拘泥于枝節(jié)，講究整體的氣勢，講究意境，隨性而發(fā)，隨情而動，畫中有詩，詩中有畫。筆墨大膽潑辣，氣骨俱盛，運(yùn)筆縱恣，似草書飛動，但暢快中有沉著，沉著中有暢快。用墨善潑墨、破墨，淋漓酣暢，墨分五彩，神韻煥發(fā)。款書多行草書，書法一氣呵成，使畫面氣勢倍增。明代繪畫名家，流派輩出，

11、有浙派、吳派，成就卓著，但作為大寫意花鳥畫，在明代是一個新興的畫風(fēng)，林良、沈周、陳鶴、陳道復(fù)等都是當(dāng)時寫意畫的高手，而徐文長則在他們成就的基礎(chǔ)上，從思想性和藝術(shù)性兩方面進(jìn)一步地加以發(fā)展，成了晚明畫壇一位大寫意畫的大師，他的繪畫風(fēng)格與成就，對此后四百余年的繪畫的發(fā)展，產(chǎn)生了巨大的影響。這一畫風(fēng)，經(jīng)過明代的陳老蓮、清代的八大、石濤，“楊州八怪”中的李鱓、鄭板橋、李方膺、羅聘，海派的趙之謙、虛谷、吳昌碩，以及現(xiàn)代畫家齊白石、潘天壽等人的不斷豐