唐代意境學(xué)說對(duì)當(dāng)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的審美啟示.pdf

1、意境是中國的傳統(tǒng)美學(xué)的一個(gè)核心范疇，講求情景交融、形式統(tǒng)一，使有限的、生動(dòng)的、鮮明的個(gè)別形式蘊(yùn)涵無限的、豐富的、深廣的藝術(shù)內(nèi)容。唐代的意境學(xué)說因其所處的時(shí)代有了不同的特質(zhì)，鑒于對(duì)中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作各種問題的思考和反省，本文選擇了唐代的意境學(xué)說作為切入點(diǎn)，觀察它在當(dāng)下中國藝術(shù)創(chuàng)作中的缺失和影響，從而獲得有益的借鑒。本文首先對(duì)中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析，說明了在當(dāng)代繪畫創(chuàng)作中需要唐代意境理論的緣由，是唐代意境理論本身具有的特質(zhì)和當(dāng)

2、代繪畫創(chuàng)作的內(nèi)在需求。然后從唐代意境學(xué)說的形成說起，簡要分析了唐代意境美學(xué)的特征，并將唐代意境理論放到當(dāng)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中來看，追尋其在當(dāng)代發(fā)展的脈絡(luò)。然后通過對(duì)當(dāng)代繪畫藝術(shù)現(xiàn)狀的分析研究，闡述了唐代意境美學(xué)在當(dāng)代繪畫藝術(shù)中的價(jià)值。同時(shí)，本文針對(duì)當(dāng)代繪畫藝術(shù)出現(xiàn)的問題提出以唐代意境學(xué)說進(jìn)行解決的方案，來總結(jié)當(dāng)代中國繪畫應(yīng)該從把握、表現(xiàn)文化特質(zhì)、遵循自身的藝術(shù)規(guī)律，表現(xiàn)自身的民族性來運(yùn)用意境理論。
　　 本文分為四個(gè)部分：第一部分，

3、當(dāng)代美術(shù)藝術(shù)創(chuàng)作最具有中國審美、特征和特質(zhì)的“意境”缺失了，追尋其中國當(dāng)代藝術(shù)內(nèi)蘊(yùn)“意境”的缺失的背景和緣由，分別從藝術(shù)背景、理論研究、審美評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)、創(chuàng)作實(shí)踐幾方面追根溯源的分析當(dāng)代藝術(shù)“意境”缺失的現(xiàn)狀。第二部分，中國當(dāng)代意境理論的研究當(dāng)然不能割斷與傳統(tǒng)的聯(lián)系，在這一部分論述了唐代意境美學(xué)法形成和發(fā)展脈絡(luò)，闡述了唐代意境學(xué)說的代表學(xué)說，重點(diǎn)論述唐代意境理論的特征，為當(dāng)代藝術(shù)提供了理論依據(jù)。第三部分，論述了唐代意境的研究的背景和動(dòng)機(jī)和研

4、究的現(xiàn)實(shí)意義。首先從中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展需要與呼喚與本土文、本民族審美相對(duì)應(yīng)的中國傳統(tǒng)美學(xué)精神，而唐代的意境理論就是中國古典美學(xué)的中心范疇，有著深刻而豐富的內(nèi)涵，唐代意境的本質(zhì)和特征代表著中國傳統(tǒng)美學(xué)的基本精神，對(duì)中國當(dāng)代藝術(shù)的理論研究和創(chuàng)作實(shí)踐有著重要的啟示。第四部分，是在對(duì)前面三章的分析和總結(jié)上，論述唐代“意境”學(xué)說與中國當(dāng)代美術(shù)藝術(shù)的關(guān)系是理論與實(shí)踐的關(guān)系，中國當(dāng)代藝術(shù)家要以這一中國古典美學(xué)理論精華指導(dǎo)創(chuàng)作實(shí)踐活動(dòng)和理論研究工作，唐代

5、意境理論要向當(dāng)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行大輸血，當(dāng)代繪畫創(chuàng)作要通過實(shí)踐進(jìn)行理論總結(jié)，對(duì)唐代意境進(jìn)行重新闡釋并在繪畫創(chuàng)作中保持民族性。
　　 本文進(jìn)行研究、論述的意義在于：“意境”學(xué)說誕生己有一千多年，在唐朝發(fā)展到了高峰，它在中國的藝術(shù)史上發(fā)揮了很大的作用。但是在當(dāng)代，物質(zhì)文明高度發(fā)展的同時(shí)，藝術(shù)家本身也被物質(zhì)世界所吸引，中國的藝術(shù)的現(xiàn)狀是良莠不齊，很多在國內(nèi)似乎很有名的作品并沒有得到世界的認(rèn)可，蹤其緣由，正是我們的藝術(shù)缺失了我們民族藝術(shù)

6、的靈魂“意境”，所以在當(dāng)下重提“意境”，重新樹立中國藝術(shù)的立場(chǎng)，喚醒中國藝術(shù)的靈魂并進(jìn)而更深刻地理解意境，在物質(zhì)文明發(fā)達(dá)下的中國重新梳理的現(xiàn)代藝術(shù)的走向，有不可估量的意義空間。其次隨著現(xiàn)代文明的發(fā)展自然日益為人們所驅(qū)役，古代那種人與自然之間的親密融合的關(guān)系不復(fù)存在，這一變化也反映到了藝術(shù)中，藝術(shù)作品中更多的是對(duì)人與社會(huì)關(guān)系的描寫與反映，這樣的作品因缺乏了意境而失去了魅力，因?yàn)橐饩呈侵袊囆g(shù)作品的魅力所在，意境更是使藝術(shù)魅力得以展現(xiàn)的重要

7、因素。藝術(shù)作品與意境是直接相關(guān)的，其所講的“意”是指言外之意，即能夠給人以美妙的體驗(yàn)的意緒情致，具有含蓄蘊(yùn)藉、思致飄渺的特征。意境講求意與境合，這是中國藝術(shù)的基本審美方式，如果沒有意境作為藝術(shù)作品的現(xiàn)實(shí)存在，藝術(shù)作品本身也就無法在一定的形式空間中顯現(xiàn)出來。所以在一定意義上來說，意境中所講的“意”就是藝術(shù)作品本身的意味，“境”則有心靈創(chuàng)造之境的意味。藝術(shù)作品中的意與境永遠(yuǎn)是一個(gè)統(tǒng)一體，二者是密不可分的，這種由意與境所產(chǎn)生的藝術(shù)感染力就是我

8、們中國藝術(shù)最本質(zhì)的東西。藝術(shù)作品的魅力就來自于作品本身的情景交融、虛實(shí)相生的表現(xiàn)形式以及由此而帶來的韻味無窮的接受效果。從中國古代哲學(xué)的角度來說，就是天人合一。在當(dāng)今建構(gòu)和諧社會(huì)的今天，再次提及“意境”對(duì)中國藝術(shù)發(fā)展有著極大的現(xiàn)實(shí)意義。
　　 中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)面對(duì)日新月異、紛繁復(fù)雜的物質(zhì)文化，出現(xiàn)了前所未有的迷亂，是“國際化”還是“民族化”，是“抽象”還是“具象”等等，但無論外表如何改變，內(nèi)里的支撐卻是需要靈魂。大部分藝術(shù)的本體

9、特性是造型，但“型”不僅僅指“形”，重要在“造”；大部分藝術(shù)也是空間藝術(shù)，藝術(shù)家要營造“虛幻空間”。古人以為萬物以氣，聚則為實(shí)，散則為虛，抽象具象也不過只是在于聚散而已。至于“似與不似之間”，它無疑體現(xiàn)了東方式的機(jī)智，從滿足審美慣性、尊重材料特點(diǎn)來看，不失為一劑偏方。迄今為止的豐富文化遺產(chǎn)和因人而異的精神趨向，決定了藝術(shù)表現(xiàn)手法的多元化，藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中既不必膠柱鼓瑟，也無法定與一門，既可由實(shí)入虛，亦可由虛入實(shí)……但無論從何入手，情

10、感的真實(shí)與深邃最終達(dá)到境界的完成，卻是其靈魂所在。“取諸造化，及于身心”，即是開給當(dāng)代藝術(shù)的一劑良方，回歸到中國藝術(shù)精神的本體中，尋找到真實(shí)的自我，修得現(xiàn)景象可觀，境界如意的正果，不再只是一件件沒有靈魂的空殼。
　　 其次，在當(dāng)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中重提唐代意境學(xué)說是因?yàn)樽愿母镩_發(fā)以來中國藝術(shù)界出現(xiàn)一批為了迎合外國人的口味而喪失本民族特色的藝術(shù)作品，這樣做的結(jié)果是導(dǎo)致了藝術(shù)作品中本土文化特征的喪失，失去了中國意味。這樣的作品，既不能以

11、自己獨(dú)特的審美品位屹立于世界藝術(shù)之林，也無法真正得到本國大眾的認(rèn)同。要真正得到世界的關(guān)注，就必須在藝術(shù)中融入中國自己傳統(tǒng)的東西，所謂“民族的才是世界的”。作者希望借由此文是藝術(shù)家回過頭來，重新審視中國傳統(tǒng)審美文化里值得借鑒的優(yōu)秀的元素，在傳統(tǒng)中思考未來中國的出路。一個(gè)國家或民族由歷史沿傳來的思想、道德、人倫、風(fēng)格、藝術(shù)、制度等，概括起來主要是表現(xiàn)在文化方面，而中國傳統(tǒng)美學(xué)的核心范疇，是意境。因此中國藝術(shù)家在吸收傳統(tǒng)美學(xué)特征的過程中，在藝