歷代逸格繪畫與逸格理論.pdf

1、　　本文首先回顧了文人畫逸格理論產(chǎn)生、發(fā)展和成熟的歷史過程，并嘗試運(yùn)用歷代的逸格標(biāo)準(zhǔn)，從海內(nèi)外見于著錄的宋元明清的絹本和紙本繪畫中斟選出符合這一標(biāo)準(zhǔn)的具體畫作。在此基礎(chǔ)上，運(yùn)用美術(shù)考古的類型排比法，將逸格繪畫按照內(nèi)容題材將其分成山水、動植物花鳥、人物三個大類。爾后運(yùn)用美術(shù)考古的藝術(shù)分析法，通過對一部分典型逸格繪畫的分析、引證、比較和評判，較為深入地研究了歷代逸格繪畫的具體筆墨技法和藝術(shù)面貌。并以此為突破口，比較系統(tǒng)地考察和總結(jié)了歷代逸格

2、繪畫的時代藝術(shù)內(nèi)涵(包括構(gòu)圖藝術(shù)特征、筆墨風(fēng)格和形神關(guān)系三個方面)，也比較清楚地揭示和復(fù)原了逸格繪畫中原初的技法形態(tài)、審美意識和美學(xué)價值。
　　本文還提出了一些有價值的新觀點(diǎn)。如逸格理論的三個標(biāo)準(zhǔn)(人倫品識、筆墨技法、形神關(guān)系)，“逸”與“神”的沖突問題，魏晉至宋初的繪畫藝術(shù)所擔(dān)負(fù)的雙重歷史任務(wù)問題等。其中“逸”與“神”的沖突問題是逸格理論不可回避的一個關(guān)鍵問題，這個問題的解決有助于更深刻地揭示中國藝術(shù)精神的本質(zhì)。本文認(rèn)為“逸”與

3、“神”的沖突只有當(dāng)“不拘常法”、“教外別傳”的禪宗美學(xué)在宋代取得審美意識領(lǐng)域的支配地位，并逐漸滲透、轉(zhuǎn)化為文化心理的穩(wěn)定結(jié)構(gòu)和藝術(shù)心理的共同機(jī)制時，才能真正獲得解決。
　　本文認(rèn)為禪宗美學(xué)對宋代以后的逸格理論產(chǎn)生了至為重要的嬗變作用。這個嬗變作用一方面體現(xiàn)為禪宗對繪畫本體論范疇——“意”的深化，另一方面體現(xiàn)在形神論方面以“不求形似”或“不似之似”傳“主體之意”取代晉唐以來以“形似”傳“客體之神”。這種取代不是一蹴而就的，而是緩慢、

4、漸進(jìn)、曲折的，原因在于魏晉至唐宋繪畫藝術(shù)所擔(dān)負(fù)的雙重歷史重任即傳真實(shí)之“神“和表現(xiàn)佛教禪宗的妙悟之“意”，前者體現(xiàn)為中國本土繪畫藝術(shù)按照自身發(fā)展的規(guī)律將藝術(shù)符號象征系統(tǒng)從具有時空互滲特征的原始思維中解放出來而形成的藝術(shù)現(xiàn)實(shí)化、真實(shí)化、客觀化進(jìn)程，注重以“形似”傳達(dá)審美對象之“神”；后者體現(xiàn)為魏晉時代佛教傳入所引發(fā)的“萬法盡在自心”、講求“妙悟”的藝術(shù)“意境”化、主觀化進(jìn)程，注重以“不求形似”表現(xiàn)或傳達(dá)主體之“意”。這兩個進(jìn)程所造成的歷史