音樂簡史論文 大學(xué)生結(jié)課論文

1、名族的，就是世界的名族的，就是世界的——論交響樂在中國戲曲中的作用論交響樂在中國戲曲中的作用摘要摘要：戲曲音樂是戲曲藝術(shù)的靈魂從戲曲藝術(shù)的表現(xiàn)形式來說無論是其劇目結(jié)構(gòu)、舞臺表演還是劇種風(fēng)格無不融會在音樂之中因此音樂成為戲曲中區(qū)別不同劇種的重要標(biāo)志。音樂能否與戲曲文學(xué)和表演完美結(jié)合達(dá)到和諧統(tǒng)一直接影響一個(gè)劇目乃至一個(gè)劇種藝術(shù)呈現(xiàn)的高低和生存發(fā)展。本論文順著中國戲曲音樂的發(fā)展歷程，論述交響樂在現(xiàn)代戲曲中的作用。關(guān)鍵詞關(guān)鍵詞：戲曲音樂交響樂一

2、、綜述一、綜述1傳統(tǒng)戲曲音樂傳統(tǒng)戲曲音樂中國戲曲有四五百個(gè)劇種，僅少數(shù)民族的戲曲就有三十多種，它是一個(gè)龐大的藝術(shù)群體，如果稍加分析就不難看出：各劇種之間最大的區(qū)別是音樂風(fēng)格的不同。如果我們將中國戲曲音樂與歐洲歌劇音樂相比，它體現(xiàn)的不是莫扎特、羅西尼、約翰施特勞斯、蘇佩等作曲家的個(gè)人音樂風(fēng)格，而是各自代表著一個(gè)省市、一個(gè)地區(qū)、一個(gè)民族。換言之，它是植根于各個(gè)不同地方的土壤，依據(jù)不同地方的音樂語言的特點(diǎn)形成而發(fā)展的，具有濃厚了地方色彩（我國

3、除京戲以外，將其它劇種統(tǒng)稱為“地方戲”）。因此，中國戲曲音樂是以群體風(fēng)格、地方風(fēng)格、民族風(fēng)格為特征的。音樂作為一個(gè)重要將各個(gè)劇種明顯地區(qū)別開來，同樣一個(gè)劇本，可以排成京劇、越劇或豫劇。但只有音樂是不能互相替代的。在戲曲這個(gè)綜合藝術(shù)的概念中，既重于編導(dǎo)、表演、服裝、舞美各藝術(shù)門類，又重于手、眼、身、法、步等其它表現(xiàn)手段，可以說音樂是區(qū)別劇種之間的生命線和識別標(biāo)志。民間有句俗話：看戲不叫“看”，而叫“聽”戲，蓋因于此[1]。這就是戲曲音樂。

4、戲曲音樂是戲曲藝術(shù)的靈魂從戲曲藝術(shù)的表現(xiàn)形式來說無論是其劇目結(jié)構(gòu)、舞臺表演還是劇種風(fēng)格無不融會在音樂之中因此音樂成為戲曲中區(qū)別不同劇種的重要標(biāo)志。作曲家的勞動就是把人物的內(nèi)心情感、情緒外化成聽覺形象轉(zhuǎn)化成一種與文學(xué)語言相對應(yīng)的音樂語言。音樂能否與戲曲文學(xué)和表演完美結(jié)合達(dá)到和諧統(tǒng)一直接影響一個(gè)劇目乃至一個(gè)劇種藝術(shù)呈現(xiàn)的高低和生存發(fā)展[2]。戲曲音樂是中國戲曲這種綜合了戲劇、音樂、表演、雜技、舞美等多種藝術(shù)手段為一體的綜合藝術(shù)的重要組成部分

5、，可以集中地表現(xiàn)戲劇的內(nèi)容，也是區(qū)分不同劇種的主要標(biāo)志。是第三項(xiàng)，給了作曲家們無限廣闊的創(chuàng)作空間，因此可以創(chuàng)作如下的一些作品形式：1、主奏樂器（如：京胡、板胡、梆（曲）笛、琵琶、古箏等樂器的獨(dú)奏、重奏及協(xié)奏）。2、獨(dú)立成章的管弦樂和民族管弦樂作品。3、大型交響套曲型的音樂作品。4、戲曲清唱劇。5、戲曲風(fēng)格的樂舞或舞劇。器樂獨(dú)奏作品有：笛子獨(dú)奏《五梆子》《三五七》《藍(lán)橋會》；板胡獨(dú)奏《秦腔牌子曲》《河北花梆子》《紅軍哥哥回來了》；二胡獨(dú)奏

6、《秦腔主題隨想曲》《影調(diào)》《寶玉哭靈》《河南小曲》；楊琴獨(dú)奏《林沖夜奔》；古箏獨(dú)奏《文姬歸漢》；京胡獨(dú)奏曲《夜深沉》等。民樂合奏曲有：《京調(diào)》《迎親人》《紫竹調(diào)》《吳江歌》《采茶舞曲》《昭君怨》《將軍令》等。大型交響套曲有：小提琴協(xié)奏曲《梁?！?；交響樂《沙家浜》《智取威虎山》；交響組曲《蘇三》，交響樂《楊門女將》等[4]。2現(xiàn)代戲曲音樂范例現(xiàn)代戲曲音樂范例2001年初，一臺名為：“激情永恒”的大型現(xiàn)代戲曲交響音樂會于5月29日至31日在

7、長安大戲院登臺亮相。作為建黨80周年的獻(xiàn)禮節(jié)目，音樂會集中在“京、評、梆、豫”等劇種中選取表現(xiàn)共產(chǎn)黨人光輝形象的優(yōu)秀唱段，像豫劇《焦裕祿》、河北梆子《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》、為毛主席詩詞譜寫的京劇交響樂《婁山關(guān)》、《黃鶴樓》等，經(jīng)杜鳴心、施萬春、葉小綱、劉長遠(yuǎn)、董立強(qiáng)等作曲家之手重新編配和創(chuàng)作，創(chuàng)作中盡量保留了原有唱腔的完整性和原汁原味，以唱腔音調(diào)為核心，延伸發(fā)展成為一首首完整的交響樂作品，使經(jīng)典唱段再泛青春魅力。音樂會中，器樂部分不再是單純的伴

8、奏功能，而是與唱腔相互融合，共同表達(dá)音樂主題。樂隊(duì)編配上盡量遠(yuǎn)離“三大件”，只作色彩音色出現(xiàn)，不僅講究音響平衡，也注意保持了中樂色彩的特異個(gè)性，充分發(fā)揮了管弦樂隊(duì)的功能。在尊重經(jīng)典戲曲風(fēng)格前提下，塑造新的音樂形象。戲曲音樂與交響樂的結(jié)合，是內(nèi)部的結(jié)合，而不是外在的拼貼。2005年，作為第三屆北京國際戲劇演出季的閉幕演出的《楊門女將》（現(xiàn)代舞臺版），全劇在保留京劇劇情的同時(shí)，加入了大量現(xiàn)代舞臺藝術(shù)元素，并且重新設(shè)計(jì)制作了全部的布景、燈光、

9、道具、舞美和服裝。此外，在保留傳統(tǒng)唱腔的基礎(chǔ)上，以歌劇的方式重新制作這部傳統(tǒng)名劇，增加了全新創(chuàng)作的序曲、間奏曲、合唱、尾聲四大部分，并以全新的配器貫穿始終。無論是交響樂或是京劇推陳出新都很重要。作為主流文化的交響樂，演出者希望通過他們對新的藝術(shù)作品的嘗試，引導(dǎo)觀眾關(guān)注有真正意義的中國文化。三、總結(jié)三、總結(jié)至此，我們可以說：交響樂已經(jīng)成為中國現(xiàn)代戲曲音樂發(fā)展和傳承時(shí)不可或缺的部分。而且，在吸收了交響樂之后，中國戲曲將會走向新的高度，最終達(dá)