論“五聲性思維”在中國(guó)傳統(tǒng)鋼琴作品中的運(yùn)用.pdf

1、本文試圖以我國(guó)作曲家在具體的音樂(lè)創(chuàng)作過(guò)程中表現(xiàn)出的獨(dú)特（即:“五聲性思維”）音樂(lè)創(chuàng)作技法、思維與觀念為切入點(diǎn)，以我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)鋼琴作品為具體的分析研究對(duì)象，通過(guò)對(duì)作品各個(gè)構(gòu)成元素（音高、旋律、節(jié)奏、音色、調(diào)式調(diào)性、曲式結(jié)構(gòu)、織體等）的詳細(xì)分析，以求獲得對(duì)“五聲性思維”這一中國(guó)作曲家獨(dú)有的創(chuàng)作理念進(jìn)行技術(shù)層面、理論層面以及文化層面的不同認(rèn)知，并以此個(gè)案分析我國(guó)專(zhuān)業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域的“本土化”進(jìn)程。本文以魏廷格、李明俊、許民主編的《中國(guó)鋼琴名曲庫(kù)

2、》叢書(shū)為核心樂(lè)譜文本，并參考其他中國(guó)鋼琴曲譜匯編集。重點(diǎn)分析的是自建國(guó)（1949年）以來(lái)至1990年代時(shí)期的中國(guó)傳統(tǒng)鋼琴作品，主要集中在桑桐、陳培勛、丁善德、黃虎威、黎英海、賀綠汀、王建中、儲(chǔ)望華等作曲家為代表創(chuàng)作的作品之分析與討論上。
　　所謂“五聲性思維”，本文中是指近代以來(lái)，中國(guó)作曲家創(chuàng)作的、帶有濃厚中國(guó)風(fēng)格的音樂(lè)作品之技術(shù)手段與思維。并進(jìn)一步認(rèn)為，這一概念具有中西兼容并包的作曲技術(shù)與理論內(nèi)涵，在文化屬性上突出作為“中國(guó)風(fēng)格

3、”之“五聲性”的核心技術(shù)手段與文化觀念。
　　中國(guó)傳統(tǒng)鋼琴作品，在本文中特指:由中國(guó)作曲家創(chuàng)作的、基于西方傳統(tǒng)作曲技術(shù)理論脈絡(luò)的、并在創(chuàng)作中滲透中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)創(chuàng)作法則的、體現(xiàn)出濃厚中國(guó)風(fēng)格并具有較高藝術(shù)價(jià)值的鋼琴作品。
　　本文分五章來(lái)論述“五聲性思維”在中國(guó)傳統(tǒng)鋼琴作品中的運(yùn)用，第一章是緒論;第二章是“五聲性思維”的音樂(lè)形態(tài)學(xué)理論基礎(chǔ);第三章是我國(guó)作曲技法與理論中的“五聲性思維”;第四章是“五聲性思維”在中國(guó)傳統(tǒng)鋼琴作品中的

4、實(shí)踐;第五章是結(jié)語(yǔ)。
　　本文將從音腔模仿、曲式結(jié)構(gòu)、和聲技法、復(fù)調(diào)織體、節(jié)奏節(jié)拍五個(gè)方面具體分析“五聲性思維”在中國(guó)傳統(tǒng)鋼琴作品中的實(shí)踐與應(yīng)用。
　　本文采用的研究方法是以作曲分析方法為主，以音樂(lè)學(xué)分析方法作為補(bǔ)充。主要采用趙宋光提出的“五度相生調(diào)式體系”、黎英海漢族調(diào)式與和聲的理論成果以及樊祖蔭對(duì)五聲性和聲的研究理論作具體的分析方法。同時(shí)，筆者結(jié)合西方古典音樂(lè)若干分析理論對(duì)作品進(jìn)行各方面的解讀。
　　對(duì)于西方傳統(tǒng)音