【經(jīng)典范文】水墨語言對藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞的影響

1、經(jīng)典范文經(jīng)典范文水墨語言對藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞的影響一、 “墨分五色”源考墨乃單色, 何來五色具?從繪畫技法上來說, 通過以水的調(diào)節(jié), 使墨分為干、濕、濃、淡、焦五種墨相, 以此表示物象的明暗、遠(yuǎn)近、虛實以及所要傳達(dá)的韻味和意趣。從哲學(xué)層面上來看, 所謂“墨分五色”, 實際與中國傳統(tǒng)宇宙觀的“五行”相關(guān), 也與中國傳統(tǒng)文化的幾大主流思想具有內(nèi)在的有機(jī)聯(lián)系?！拔逍小闭f最早出現(xiàn)在《尚書·洪范》中, 它是中國人對宇宙生成論

2、所持的最古老的認(rèn)識之一。 《洪范》講:“天乃錫禹洪范九璐, 扮倫枚敘。初一曰:五行;次二曰:敬用五事……次九曰:向用五禮, 威用六極。 ”1 古人認(rèn)為“五行”——金木水火土五種元素構(gòu)成了大千世界, 而與五行相對應(yīng)的“五色” (青赤黃黑白) , 本義是指五種顏色, 后來泛指世間所有顏色, 是五行框架的外表。 《老子》王弼本沿襲西漢河上公本, 五色、五音、五味被并列排比, 使五色降格為五種顏色。2 清人沈宗騫在《芥舟學(xué)畫編》中說得好, “

3、五色原于五行, 謂之正色, 而五行相錯雜以成者謂之間色, 皆天地自然之文章” 。因此, “運(yùn)墨而五色具”是指五色生出于墨中, 墨中蘊(yùn)含五色。墨是混沌之色, 是“元象”, 五色為其“眾象”, 猶如道家所言:“道生一, 一生二, 二生三, 三生萬物” 。唐代之前, 畫家作畫多以墨勾勒所繪之物輪廓, 后以彩填充, 墨與彩同時作為繪畫的材料, 繪事物之精細(xì), 表萬象之妍媚。顧愷之在《論畫》中也曾講到:“竹木土, 可令墨彩輕, 而松竹葉醲也。 ”

4、從《洛神賦圖》 、 《游春圖》 、 《簪花仕女圖》 、 《明皇幸蜀圖》 、 《步輦圖》中都可以看到, 不論是人物畫還是“山水畫” (這里指包含山水物象的繪圖) , 都如“六法”中所言, 以“隨類賦彩”的手法表現(xiàn)出物象的生動形態(tài), 此時的墨在繪畫創(chuàng)作中主要作為一種描繪事物的工具材料, 并不具有獨(dú)立的審美意義和藝術(shù)趣味。而至張彥遠(yuǎn)時, 他卻將“運(yùn)墨”之果延伸至“得意”, 墨何以能得萬物之意?張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記·論畫體工用

5、拓寫》中寫道, “夫陰陽陶蒸, 萬象錯布, 玄化亡言, 神工獨(dú)運(yùn)。草木敷榮, 不待丹碌之采;云雪飄揚(yáng), 不待鉛粉之白;山不待空青而翠, 鳳不待五色而瘁。是故運(yùn)墨而五色具, 謂之得意。意在五色, 則物象乖矣。 ”由此可知, 第一個“五色”是指事物形而上涵義的“虛色”, 是原色;第二個“五色”是實色, 是事物表面之于人視覺刺激的具象之色, 因此, “意經(jīng)典范文經(jīng)典范文三、水墨語言對藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞的影響創(chuàng)作者和欣賞者作為繪畫作品圖像、意境

6、的塑造者和接受者, 對于作品的理解感受在個人修養(yǎng)、學(xué)識和閱歷的影響下呈現(xiàn)出不同的狀態(tài), 創(chuàng)作者將對客觀物象的詮釋, 以其自我的表現(xiàn)形式和意趣, 經(jīng)過技術(shù)和情感上的處理, 呈現(xiàn)給欣賞者以帶有主觀情緒的視覺形象;細(xì)膩而敏感的欣賞者面對“擬人化”的作品, 經(jīng)過感動、聯(lián)想或其它心理活動的影響后, 將作品所呈現(xiàn)的意象或意境“據(jù)為己有”, 在創(chuàng)作者原有作品的基礎(chǔ)上, 進(jìn)行第二次情感加工, 從而創(chuàng)造出屬于欣賞者自己的某種意境和存在。從創(chuàng)作者的角

7、度來看, 作者保留客觀世界的自然屬性, 不以固定的色限制物象, 不隨類賦彩, 而以墨代彩來描繪事物的本質(zhì), 通過主觀意識的渲染賦予客觀世界或物象更多的意趣和可能性, 體現(xiàn)了作者內(nèi)心不受拘束的性情, 也可以說, 作者是在創(chuàng)造一個新的世界, 一個“萬法由心”的世界, 從而在心中“得其意” 。荊浩在《筆法記》中有言:“煙林平遠(yuǎn)之妙, 始自營丘, 畫松葉謂之?dāng)€針, 筆不染淡, 自有榮茂之色;關(guān)畫木葉, 間用墨揾, 時出枯梢, 筆蹤勁利,

8、 學(xué)者難到;范畫林木, 畫屋即質(zhì), 以墨籠染, 后輩目為鐵屋。 ”李成、關(guān)仝、范寬以不同形態(tài)、不同色相之墨繪山水樹石之自然, 又豈是五色所能盡全, 而是他們借墨以傳神。墨中之“色”含盡了自然事物的顏色, 是所有顏色融匯交合的終極之處。張彥遠(yuǎn)“運(yùn)墨而五色具”中的“運(yùn)墨”實乃用心、傳神之意, 是從客觀物象到作者主觀情感的升華, 也是老莊思想和禪宗哲學(xué)在繪畫觀念上的具體顯現(xiàn)。欣賞者面對同樣的客觀世界, 沒有兩個人看到的客觀事物是完全一致的

9、, 每個人的閱歷、涵養(yǎng)、審美和在腦海中儲存的意象不同, 對于同樣的客觀物象, 各人的認(rèn)識也就有所差異, 如同蘇東坡詩云“橫看成嶺側(cè)成峰, 遠(yuǎn)近高低各不同”, 這也是禪宗所強(qiáng)調(diào)的個人自行參悟和直覺理解。創(chuàng)作者以墨代五彩于畫面以“未完成”之意, 留給欣賞者更多的想象空間而予以“補(bǔ)色”, 進(jìn)而使觀者完成欣賞-接受-再創(chuàng)造的過程, 給作品以新的生命。 “當(dāng)觀者進(jìn)入創(chuàng)作者所營造的世界, 在‘出神’的狀態(tài)下觀賞藝術(shù)品, 實際上是對自己潛意識