油畫本源審美下我的創(chuàng)作理念芻議.pdf

1、視覺審美的第一性和表象性與精神審美的第二性和本質(zhì)性，是繪畫藝術(shù)自出現(xiàn)至今都不可顛覆的兩大特征。油畫作為繪畫藝術(shù)的一大支脈，更是遵守著這一原則。
　　 然而作為視覺藝術(shù)的架上油畫發(fā)展至今，卻出現(xiàn)了兩種區(qū)分截然的情況:首先，藝術(shù)家過分的強(qiáng)調(diào)視覺感受，為了滿足感官欲望和工藝裝飾作用，使作品走向了單一的視覺審美。這種創(chuàng)作原則導(dǎo)致作品缺乏應(yīng)承載的思想和內(nèi)涵，作品趨于矯飾和膚淺;其次，藝術(shù)家只注重個體觀念與主觀意識的表達(dá)，而放棄了繪畫作品視

2、覺審美的第一性特征，轉(zhuǎn)而走向了單純觀念表達(dá)的載體，作品視覺體驗(yàn)呈現(xiàn)出不知所云，莫名其妙的狀況。這種創(chuàng)作原則致使作品晦澀難懂，只能通過文本解釋或必要的作品說明，才能讓觀者試著去理解畫家所傳達(dá)的個人審美追求。
　　 我認(rèn)為這兩者的偏廢都是片面而不可取的。尤其在現(xiàn)代社會，如果說視覺感官的滿足還能牽強(qiáng)的認(rèn)為是美術(shù)作品功用之一的體現(xiàn)，那后者的只注重所謂的“道”（且不論這個“道”的真?zhèn)胃叩停┘此囆g(shù)家只注重個人觀念表達(dá)，而摒棄了“器”即放棄了

3、對畫面形式美感這一“載道之物”的關(guān)注，這種創(chuàng)作原則的大行其道更讓架上油畫走向歧途。
　　 在中國，油畫發(fā)展大致粗略經(jīng)歷了三個時期。首先，表達(dá)宮廷貴族等東方題材元素寫實(shí)時期（明末至清朝，西方宮廷畫師、學(xué)徒及油畫作坊的皇室貴族油畫定制時期）;其次，襲承歐洲古典寫實(shí)技巧并與前蘇聯(lián)社會主義寫實(shí)主義手法結(jié)合時期（民國時代到“85美術(shù)新潮”前）;第三，油畫流派及其風(fēng)格五花八門，畫家“百家爭鳴，百花齊放”時期（改革開放及“85美術(shù)新潮”后至今