水彩靜物畫從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的變遷——以粵、鄂代表性畫家為例.pdf

1、水彩靜物畫何去何從，這不僅涉及畫家的創(chuàng)作指向，而且直接影響我國水彩畫今后的發(fā)展。我國水彩畫經(jīng)老、中、青三代孜孜不倦地奮斗，在苦悶、徘徊、步履維艱中不免有互相模仿、互相重復(fù)的現(xiàn)象。每當(dāng)一種新的畫法得到認(rèn)可之后，隨之而來的便是一群模仿者。這種現(xiàn)象不僅使原創(chuàng)者苦惱不已，又有礙于年輕作者的成長。梵·高說過，“盲目地學(xué)別人的成果，往往是自己的缺點加上別人的缺點”。學(xué)習(xí)別人的東西，采取批評、研究、吸收的態(tài)度與簡單地拿來使用完全是兩回事。在某個階段，

2、我們需要學(xué)習(xí)、研究別人成功的經(jīng)驗，來幫助自己渡過難關(guān)，逐漸走出瓶頸走向成熟，進(jìn)入一個可以自由馳騁的境界，這幾乎是每一個學(xué)藝者必須經(jīng)歷的過程。我們知道，德拉克洛瓦十分崇拜席里柯，一生的藝術(shù)實踐受其影響極大，但沒有步其后塵，他的藝術(shù)成就遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了席里柯;塞尚是畢沙羅的學(xué)生，得到過老師悉心的指導(dǎo)和培養(yǎng)，但他不是一味的延續(xù)老師的畫法，而是創(chuàng)造了非同凡響的新風(fēng)格;梵·高曾傾心于日本浮世繪的臨摹、研究，但吸取的是平面的裝飾效果，短而顫抖的筆觸、燃燒

3、的色彩才是他表達(dá)自己內(nèi)心世界的主要方式。前人成功的經(jīng)驗，不得不使我們深思。
　　 在這百年發(fā)展歷程當(dāng)中，水彩畫的一個重要題材——靜物畫，以其獨特的藝術(shù)魅力吸引了眾多的愛好者。當(dāng)然在這一發(fā)展過程中由于其外來身份，在中國這片新土地上也遇到過一些局限和困惑，但是人們看到更多的是進(jìn)步、是欣喜。越來越多的人“癡迷”于對水彩靜物畫的研究，不斷有新的觀點、新的形式、新的材料技法、新的表現(xiàn)語言出現(xiàn)在水彩畫壇上，也不斷有新鮮、優(yōu)秀的水彩靜物作品被

4、人津津樂道。中國水彩靜物畫就是在這樣一種環(huán)境下展現(xiàn)著越發(fā)多姿多彩的藝術(shù)面貌。
　　 我國當(dāng)代著名水彩畫家黃增炎、陳海寧在王肇民的王氏風(fēng)格的影響下，他們沒有一味的效仿，而是在學(xué)習(xí)、研究中吸取精華，在傳承中創(chuàng)新，走出了一條屬于自己的水彩藝術(shù)之路;又如畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭巯樵啻翁岬酵跽孛竦膭?chuàng)作手法對他繪畫風(fēng)格的形成產(chǎn)生過直接影響，他將東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的繪畫語言有機(jī)地融合在一起，創(chuàng)造了富有東方意韻的水彩畫語言;而水彩畫家陳勇勁在湖北美

5、院的學(xué)習(xí)中，即繼承了劉壽祥畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶攸c，又多了幾分古韻和詩意，有別于劉壽祥的裝飾風(fēng)格和構(gòu)成意識。等等這些成功的例子都告訴我們，在水彩藝術(shù)這條道路上，我們即要吸取、傳承傳統(tǒng)的精華，又要不斷探索、創(chuàng)新，與時俱進(jìn)，尋找開創(chuàng)屬于自己個人風(fēng)格的水彩藝術(shù)語言。
　　 本文結(jié)合筆者自身在水彩靜物創(chuàng)作中的探索實踐，主要以粵、鄂有代表性的水彩畫家為研究對象，著重探討他們水彩靜物畫所呈現(xiàn)的藝術(shù)特色與成果，對其傳統(tǒng)性與創(chuàng)新性、共性和個性等方面加以闡