西方美術教育發(fā)展模式及其啟示——以文藝復興時期作坊—美術學院演變?yōu)槔?pdf

1、文藝復興時期是歐洲歷史重要的轉折期，也是美術教育發(fā)展的重要時期。美術學院產生之前有幾種美術教育模式是并存的，占主導地位的是作坊模式，行會控制著每個同行作坊的生產、教育等活動。作坊的師徒制度嚴格，教學內容豐富，均圍繞手工技藝展開；培養(yǎng)目的是對藝徒進行純技藝性的訓練，讓技藝傳承；教學方法是傳統的口授和臨摹；文藝復興時期的藝術大師們均受過這種訓練。除作坊以外，承擔藝術教育職能的還有：“學校”和“藝術家俱樂部”，“俱樂部”的主要活動內容是藝術家

2、們進行技藝交流，爭鳴藝術。“學?！辈⒉皇乾F在意義的學校，一般擁有大量的杰出藝術作品，學子們主要在那里進行臨摹、觀察、這些杰作，目的是提高畫技，進行藝術熏陶。 自古希臘起造型藝術和藝術家地位低下，隨著經濟的發(fā)展和人文思想影響，藝術家們渴望地位的提升。在1434年，人文主義者兼藝術家阿爾貝蒂的著作《論繪畫》出版標志著新藝術觀的形成，造型藝術與人文學科接軌，藝術及藝術家的地位得到提升，并對傳統的教育模式產生懷疑。到16世紀初，一些知名

3、的藝術家紛紛將自己畫室更名為“學院”，以此與手工作坊模式的美術教育拉開距離。但這并不是正規(guī)的“美術學院”，因為這些所謂的“學院”教育模式不成體系。直到1563年，意大利畫家兼藝術史家瓦薩利在佛羅倫薩建立了歷史上第一所真正意義的美術學院——“迪塞諾學院”。后來相繼在意大利境內外成立了美術學院，并逐漸走向成熟，對后世美術教育體制、教學方法等有著巨大的影響。 分析文藝復興時期美術教育發(fā)展的過程，我們可看出：政治、經濟的支持是其物質和政

4、策基礎；人文思潮起到了意識導向的作用；藝術家對社會地位的強烈要求是藝術及其教育發(fā)展的內在動力；藝術發(fā)展的軟環(huán)境是行會作坊——美術學院轉變不可缺少的促進因素；作坊模式和學院模式各自培養(yǎng)目標和職責明確，在演變過程中，相當長時期內并行不悖；從美術教育內部運行規(guī)律看，作坊體制陳舊，被美術學院取代是時代發(fā)展的必然結果。從這些發(fā)展規(guī)律我們可以看到我國當代美術教育發(fā)展遇到的相應問題：首先，我國高等美術教育存在“跨越式發(fā)展”弊端，造成機構臃腫，缺乏師資

5、力量，教學質量難以提高；其次，傳統美術教育強調知識和技能的傳授，容易導致人文精神的缺失；再次，師范性美術教育，綜合類大學美術教育和美院美術教育培養(yǎng)各自目標模糊，各自培養(yǎng)模式混同；最后，由于對西方美術學院教學體系長期以來全盤接受，導致教學理念和課程設置教條化、片面化、僵化。通過對歐洲文藝復興時期美術學院演變過程的研究，結合我國美術學院的教學現狀，借鑒由行會到美術學院的發(fā)展經驗，吸取其精華，棄其糟粕。構建“以人為本”的高校美術教育培養(yǎng)模式；