中國鋼琴作品中對民族器樂模仿手法的體現——擬聲擬態(tài)的運用.pdf

1、我們成功舉辦奧運會以來，“中國風”成為一種潮流，刮遍了世界的每一個角落。鋼琴因其不受調性的限制和大氣完美的音色，成為廣泛被人熟知的“大眾樂器”，而鋼琴又吸納了各國民族音樂文化又使它成為了一種流行的樂器。音樂是一種文化，在以往的中國鋼琴研究中，對于鋼琴的演奏技巧，樂曲的風格，和聲的分析方面較多，在鋼琴音樂的意識形態(tài)，對中國鋼琴民族風格的表現力上還應多進行研究。
　　 中國的樂曲表現豐富，多以民族的樂器表現為主，或氣勢磅礴，或小橋流

2、水，或熱火朝天，或委婉傷感。鋼琴是西方流傳過來的樂器，音色單一，腔潤蒼白，可是如果加上一些演奏手法，如對聲音和形態(tài)的模擬運用，如用節(jié)奏，裝飾音等來處理，完全可以演奏出生動的民族風格。中國的音樂主要是體現了一個韻味，長期以來，無論是民間的歌曲還是器樂曲，這個“味兒”就是各地風俗代表的體現。如民歌在演唱中對于演唱樂曲聲腔的控制就有圓滑腔，收口腔等等多有二十八種腔法技巧；器樂里面像琵琶的勾、挑、掃、滾，古箏的挑、抹、拂、托，嗩吶的滑音、吐音、

3、氣拱音、三弦音、簫音等，無論是在演唱和演奏中，均運用不同的手法抓住中國音樂的靈魂，體現中國的“味兒”。
　　 中國的樂器中，大致分為撥弦類和吹奏類兩種，鋼琴要對其進行模仿，裝飾是主要的表現手法，常在樂句甚至是單音上展現，這些手法的表現為：力度、顫動、滑奏、波音、刮奏等。趙曉生曾說：“自從鋼琴傳入中國，中國民族樂器的音響也成為鋼琴音樂模擬的對象?！?我國的民族樂器有著獨特的音像和音色效果。模仿和吸收民族樂器的音色特點和表現手法可以

4、增強鋼琴音樂中國的風格和中國特色。金鴿平這樣說過“中國鋼琴音樂作品中對各種民族樂器的模仿使得這件西洋樂器更加中國化”。
　　 中國鋼琴作品多數是抒發(fā)自然景物的佳作，而它的所表現出來的文化內涵和藝術底蘊遠遠超過對風景的描寫。借助五聲，六聲民族調式的和聲，更突顯地方音樂的特點。我們中國民間音樂的和聲，大多是由民族調式的五聲音階和在無聲的基礎上加入偏音構成的六聲音階、七聲音節(jié)組成。我們上文提到的“中國味”首先是在旋律上體現，與模仿演奏

5、樂器的彈奏技巧相比，和聲功能所起到的作用與演奏技巧是相輔相成的，和聲調式決定了曲子的風格，而旋律風格要靠各種模仿的技巧去體現。所以，要表達好這個“味兒”同樣也離不開和聲所起到的色彩作用。西方的理論技術有著嚴密的邏輯性和自身的體系性，想要生搬硬套的作為中國音樂創(chuàng)作的需要，是不太可能的。所以，中國鋼琴創(chuàng)作的發(fā)展，既要深透的了解外來的技巧，又要熟知并深刻了解傳統(tǒng)音樂的民族風格，達到中西結合。利用和聲為民族音樂增添一份色彩。
　　 鋼琴