新時期國產(chǎn)藝術(shù)電影生存處境及應(yīng)對研究.pdf

1、電影作為一種很重要的傳播媒介,它是一個承載著文化的容器。藝術(shù)電影作為電影中很重要的一類影片,長期以來,各界藝術(shù)電影的定義還不是很統(tǒng)一。例如,著名學者皮特.列弗對“藝術(shù)電影”的定義是:“拍攝于二戰(zhàn)后至今,在形式和內(nèi)容上體現(xiàn)出新的創(chuàng)意,針對較高文化層次的觀眾的影片?！彼沟俜颉つ釥栒J為,藝術(shù)電影是傾向于強調(diào)視覺風格,突出人物內(nèi)在戲劇沖突的一類影片。藝術(shù)電影,在本文中主要是指那些以探索哲學,發(fā)掘人性,以及思考社會現(xiàn)實為主題,且不已商業(yè)贏利為主要

2、目標的中小成本電影。藝術(shù)電影一般都凸顯影片本身的藝術(shù)個性,反對程序化的情節(jié)和較為模式化的人物形象的刻畫,并追求具有獨創(chuàng)性的電影視聽語言。
　　從廣義上說,藝術(shù)電影的范疇包括高成本的商業(yè)型藝術(shù)電影、主流藝術(shù)電影、中低成本的獨立電影、邊緣題材電影等各種類型。其中,商業(yè)型藝術(shù)電影和主流藝術(shù)電影由于影片的市場化運作較為成熟,本文主要集中討論藝術(shù)電影中中低成本的獨立電影和邊緣題材電影的生存狀態(tài)和應(yīng)對策略。
　　本文在參考了大量國內(nèi)關(guān)于

3、藝術(shù)電影的研究之后,提出了自己對藝術(shù)電影的理解,對藝術(shù)電影的概念和分類做了一些較為明確的定義,并通過淺析中國當代(主要為第五代和第六代)導演的藝術(shù)電影作品,闡述了國產(chǎn)藝術(shù)電影的發(fā)展與現(xiàn)狀。自1993年中國電影體制改革之后,國內(nèi)電影市場的市場化程度得到顯著提高。90年代之后,國產(chǎn)電影在影片數(shù)量、質(zhì)量以及影片的票房上,與之前相比都有了明顯提升和發(fā)展。但在這些飛速發(fā)展的國產(chǎn)電影中,絕大多數(shù)是商業(yè)電影和主旋律電影,藝術(shù)電影所占的份額仍然十分狹小

4、。
　　商業(yè)特性和藝術(shù)特性是電影的兩大特性。而電影作為一種商品,要想得到發(fā)展就必須把電影的商業(yè)特性和藝術(shù)特性有效的結(jié)合起來。在目前商業(yè)氣氛濃厚的大環(huán)境下,藝術(shù)電影想要得到生存和發(fā)展,也必須要要引入一些大眾化的商業(yè)元素。然而在國內(nèi),不論從事電影理論工作的相關(guān)人員還是與電影學術(shù)界,長期以來都只關(guān)注影片的內(nèi)容,而忽略了藝術(shù)電影的票房困境和相關(guān)應(yīng)對策略。本文就很多國產(chǎn)藝術(shù)電影“墻里開花墻外香”的原因進行了分析,并對導致票房不佳的原因做了應(yīng)